Nos articles

Elles filent très vite, ces cinq compositions dont pas une n'atteint les trois minutes.

Un peu plus de trois ans après son premier EP qui la voyait évoluer en quatuor à  deux guitares, trois années ponctuées de quelques concerts en ouverture de formations prestigieuses (Lofofora, No One Is Innocent, Manigance),  Madam revient en trio le 18/03/2022 avec un cinq pistes au titre on ne peut plus sobre, même pas inscrit sur sa pochette : 

« II »

Son artwork est signé Laure Aybram, tandis qu'au verso un dessin de Gabbie Burns (la guitariste et chanteuse, qui signe aussi quelques clips) nous rappelle le « Dying Breed » de BlackRain.
Pour garder l'esprit concert cher à Madam, « II » a été enregistré live par Lo' Spider au studio Swampland de Toulouse, les trois musiciennes jouant dans une même pièce, sauf pour les voix et certaines parties de guitares. Pour le mixage, Madam a fait confiance à Alexis Bardinet (Globe Audio).
Si Gabbie Burns (guitare, chant) évoque « White Stripes pour le côté brut et garage » et « Franz Ferdinand pour les tournes de batteries dance » dans une interview récente accordée à Rockfanch, ce ne sont pas ces références qui nous sont venues à l'écoute de cet opus des Toulousaines.
Dès « Witches », le son garage se fait efficace, avec un dépouillement sur les guitares qui sonne particulièrement bien.

Comme sur la vidéo, Madam semble avancer sans se poser de question, épure encore son jeu sur « Rodeo ». Gabbie lâche des vocalises qui confèrent à son chant une originalité bienvenue (« Rodeo », « Bye Bye Palace »).
La prise de son fait sonner les guitares qui enchaînent les riffs hyper efficaces (« Fire », « Mad »)

Elles filent très vite, ces cinq compositions dont pas une n'atteint les trois minutes. En resserrant les rangs, Madam a gagné en force. Elle se pose en héritière de L7, de Babies In Toyland, des Ramones, et en petite soeur de Tarah Who?. Précoce, elle balance sur le pavé un jet de punk rock dont l'efficacité et l'aboutissement éclaboussent et font tâche. La sauce a pris et le résultat est purement époustouflant. En treize minutes, Madam vient de nous frotter les oreilles et de nous botter le reste avec un EP d'une qualité telle qu'il pourrait leur ouvrir toutes les portes. C'est en tous cas ce qu'on aimerait voir par la suite tant ce « II » est incandescent, efficace sur son format court et rageur, et potentiellement fondateur de quelque chose de grand.

Les Critiques :

• Clairement rock’n’roll, le - maintenant - trio constitué de Gabbie, Anaïs et Marine n’est pas là pour perdre son temps et nous faire perdre le nôtre..
  Froggy's Delight
• Vous en avez marre de ces éternels bonshommes bourrins qui balancent du punk rock insipide voire aseptisé? Alors que diriez-vous d’écouter un trio guitare basse batterie, jouant pied au plancher comme si sa vie en dépendait ?
  Litzic

Line-Up :

• Gabbie Burns (chant, guitare)
• Anaïs Belmonte (batterie)
• Marine Masachs (basse)

Le Lien :

• https://madam.bandcamp.com/album/madam-ep-ll

Madam sera sur les routes tout au long de 2022. Suivez-les pour connaître leurs dates à venir...

Voila bien vingt ans que Manigance caracole dans le peloton de tête du métal hexagonal, courant pour le maillot en terme d'audience autant qu'en longévité.

Le groupe s'était forgé une identité ancrée dans un power heavy particulièrement bien produit, porté par des guitares très mélodiques, et il brandissait en toute légitimité l'un des étendards du métal en français avec en pointe la voix haute et remarquable de Didier Delsaux.
En 2018, poursuivant son bonhomme de chemin par un huitième album, il présentait « Machine Nation », un bon cru au son assez effrayant.

Mais patatras ! Concomitamment la formation paloise annonçait le départ de son chanteur !
« Didier à cette époque était moins impliqué dans le groupe et on avait anticipé en discutant avec lui de ce qu'il voulait faire » expliquait récemment François Merle (guitare) à Heavylaw Webzine.
Manigance et Delsaux décidaient donc de scinder leurs chemins. Didier rejoignait Crazy Hammer ; Manigance intégrait pour le remplacer Carine Pinto, proche du groupe mais inconnue de son public. Elle était néanmoins présente en duo sur le titre « Face Contre Terre ».

Carine nous racontait dans une interview de la période « Machine Nation », en 2018 :
« J’ai commencé par être une fan. Dès que j’ai eu entre les mains le CD de Signe De Vie en 1998, il a tourné en boucle. Quand j’ai su que Manigance ne passait pas trop loin de chez moi, j’ai assisté au concert. On a sympathisé et j’ai été invitée à la Release Party pour la sortie d’Ange Ou Démon. Depuis, je les ai accompagnés en tournée sur les dates, pour leur filer un coup de main pour l’installation du matériel, m’occuper de la vente du merchandising... Nos relations sont devenues plus personnelles, sans pour autant que je leur parle de mon travail sur le chant. Il y a deux ans, lors du réveillon du Nouvel An, on a fait un petit bœuf avec François et il a découvert ma voix. Il n’a pas oublié. Lorsque Didier a décidé de quitter le groupe, il a fallu envisager son remplacement. L’idée d’une voix masculine a été évoquée, puis est venue la proposition d’une voix féminine. C’est à ce moment-là que l’on a testé ma voix en studio sur les dernières chansons et ça a matché. »
Il lui en fallait du courage, à Carine (elle prouvera ensuite en remplaçant au pied levé Jo Amore, empêché sur un concert de Kingcrown, qu'elle en a à revendre). Relever le chanteur originel d'un groupe établi dans le coeur des fans est chose compliquée avec un public métalleux très exclusif. Par ailleurs, en acceptant le deal, elle disposait de trois mois pour se préparer à une tournée européenne avec  MYRATH. Paradoxalement, ces shows à l'étranger lui permettraient de consolider son image et de gagner ses galons plus sereinement face à un public qui ne connaissait pas le groupe dans sa configuration antérieure et qui l'accueillait sans à-priori.

Mais il n'était pas dit que Manigance en serait quitte avec les émotions : en 2020, c'était au tour du charismatique Bruno Ramos (guitare) de faire sécession. Poussé notamment par des raisons géographiques, il saisissait une opportunité et rejoignait Zouille qui reformait le mythique Sortilège. Il était remplacé dans Manigance par Lionel Vizerie (ex-Muren).
Malgré quoi Manigance tenait son planning et sortait le 18/03/2022 via Verycords, « Le Bal Des Ombres », son neuvième album.
« Le Bal Des Ombres » marquera donc, quel que soit son accueil, un cap (que dis-je un cap ? C'est une péninsule !) dans la longue carrière des Palois.
Sur sa composition, François Merle (qui a également enregistré l'album) confie à Spirit of Metal France : « Musicalement, je me suis senti beaucoup plus libre ! Avec l’ancienne équipe, nous avions des règles sur le chant, sur les soli, sur la longueur des titres… et finalement j’ai démarré copie blanche cette fois ! »
Le mixage et le mastering sont de Olivier Didillon au Record Did'studio.
L'artwork est cette fois encore de Stan W Decker (Blue Oyster Cült, Vanden Plas, JPL).

Le nouveau Manigance tient-il le cap ? Il ne vous faudra pas longtemps pour vous en assurer : la courte intro « Odyssée » prouve que le son est toujours là, consistant, travaillé, tandis que « Sang Froid » démontre la cohésion des textes et la qualité des guitares mélodiques, et que « Huis Clos » s'impose en hit à la hauteur d'un « Machination ».

Les arrangements sont denses, les percussions bien utilisées (« De Vos Outrances », « Arrêt De Mort ») et une guitare légèrement hispanique vient produire le plus bel effet sur « De Vos Outrances », au coeur d'un songwriting qui ne laissera jamais place à l'ennui et qui va même flirter avec le speed mélodique (« Envers Et Contre Tout »). Tout cela est servi par une interprétation qui transpire la virtuosité.
Quant à Carine Pinto, l'ex-fan devenue frontwoman, son arrivée n'a en rien dénaturé le projet : son écriture respecte l'héritage et elle développe sa voix, la pose (« Aux Portes De L’oubli »), excelle dans les hauteurs où elle démontre sa puissance (« De Vos Outrances », « Huis Clos »).  Ajoutons que Julien Izard (Existance) ne fait pas le voyage pour rien et que le duo vocal sur « Haute Trahison » est explosif.
Ainsi, sortant d'une périlleuse zone de turbulences, Manigance prouve qu'il y a toujours un pilote dans l'avion, et quel pilote ! Il nous propose un album  carré, inspiré de bout en bout, moderne mais dans la continuité de son patrimoine. Il est désormais évident que la transition post-Didier Delsaux a été parfaitement négociée et que le Manigance nouveau conservera son leadership dans le métal mélodique en Français. « Le Bal Des Ombres » est à la hauteur de la réputation du groupe et, que vous soyez un ancien ou un nouveau fan, vous y trouverez tout ce que vous êtes venus chercher du côté de chez Manigance. Un nouvel opus de qualité dans une discographie riche au caractère unique.

Il existe une édition japonaise du « Bal Des Ombres » chez SPIRITUAL BEAST.

Les Critiques :

• Cet album est une nouvelle pierre très solide à l’édifice, qui ne dépare pas vis-à-vis des précédents opus, bien au contraire.
  RockMeeting
• Le groupe délivre avec ce Bal des ombres un album très abouti, travaillé, dans lequel il s’est surpassé.
  Seigneurs Du Metal (webzine)

Tracklist :

01. Odyssée
02. Sang Froid
03. De Vos Outrances
04. Huis Clos
05. Le Bal Des Ombres
06. Arrêt De Mort
07. Haute Trahison
08. Eternité
09. Aux Portes De L’oubli
10. Envers Et Contre Tout
11. L'aube du combat
12. Légendaire survivant
Durée totale : env. 51 mn

Manigance - Line-Up 2022 :

• Carine Pinto (Chant)
• François Merle (Guitare)
• Lionel Vizerie (Guitare)
• Stéphane Lacoude (Basse)
• Patrick Soria (Batterie)

Discographie :

• Signe De Vie (1997)
• Ange Ou Démon (2002)
• D'un Autre Sang (2004)
• Mémoires Live (2005)
• L'ombre Et La Lumière (2006)
• Récidive (2011)
• Volte Face (2014)
• Machine Nation (2018)
• Le Bal Des Ombres (2022)

Les Liens :

•  SITE OFFICIEL MANIGANCE
• https://manigance.lnk.to/LeBalDesOmbres
• CD dédicacé, T-shirt, bundle CD dédicacé + T-shirt : 
  https://official.shop/Manigance

Pour aller plus loin avec Manigance et « Le Bal Des Ombres », nous vous recommandons deux intéressants entretiens récemment accordés  par le groupe :

• Interview Heavy Law
• Interview Spirit Of Metal 

Désormais signé chez Wormholedeath l'Américain Tyler Gilbert sortira « Kill The Magic », son nouvel album, le 15/04/2022.

Tyler Gilbert décrit cet album comme « une collection de chansons ambiantes et rock écrites au cours des années 2018 à aujourd'hui. » Sa musique est dépeinte comme un mélange de Soundgarden, Alice In Chains, Ozzy Osbourne et City & Colour.

Cet album succède à « Underdog », présenté en 2019. C'est un opus beaucoup plus doux qui plonge davantage dans le domaine ambiant et cinématographique. Comme les derniers albums, « Kill the Magic » a été produit par Justin Bender et Tyler Gilbert et voit la participation de Mark Ennis, Aaron Edgar (Third Ion), Mike Young (Mother Mother) et Rob Dakiniewich.
Un teaser de l'album a été mis en ligne.

Tracklist :
1. Off My Feet
2. Nothing Pt.2
3. Illusions of Grandeur
4. Fallen Moon
5. Lost & No End
6. Divise
7. Man in the Dark
8. Cultivate Madness
9. You Watched It
10. I'll Find Me
11. Kill The…

Le combo parisien heavy rock Red Sun Atacama sortira son nouvel album « Darwin » le 17/06/2022 sur le label bordelais Mrs Red Sound. L'opus a été enregistré par Amaury Sauvé (Birds In Row), qui officie également en tant que percussionniste additionnel, au studio The Apiary à Laval. Avec Thibault Chaumont de Deviant Lab au mastering. Il sera livré dans un artwork signé Twisted Hooves Studio.

Red Sun Atacama a partagé un premier extrait, « Echoes », via une vidéo inédite montée à partir d'images des sessions studio. Le groupe ajoute :
« Echoes a été pensé comme une autoroute heavy et fuzzy, directe pour les étoiles, une invitation à un trou noir de jam. Avec Echoes, Red Sun Atacama évolue vers une approche plus garage, c'est un peu comme si Lemmy frappait un Stooge ivre mort au sol avec un marteau en fuzz et des gants en kraut. »

Formé en 2014, Red Sun Atacama a déjà partagé la scène avec Uncle Acid And The Dead Beats ou Mars Red Sky. « Darwin » est son deuxième album.

Tracklist :

1. 11-CH
2. Furies
3. Antares
4. Echoes
5. Revvelator
6. Ribbons

Crédits photo Nicolas Rabo et Corinne Larre / Twisted Hooves Studio
Line-Up :

• Clément Marquez : basse, chant
• Robin Caillon : batterie
• Vincent Hospital : guitare, clavier

Discographie :

• Part. I (EP - 2015)
• Licancabur (2018)

On a peu d'informations sur X.I.L si ce n'est qu'il s'agit d'un groupe qui s'est constitué à San Antonio (Texas) vers 2013 pour pratiquer du thrash/speed metal. Sous la forme d'un quatuor il aurait sorti l'EP « Massacre » en 2018 et c'est sous la forme d'un trio qu'il revient  le 25/02/2022 avec un premier album :

« RIP & TEAR »

Mais qu'importe le flacon, pourvu qu'on ait l'ivresse, examinons maintenant cette nouvelle production.

Après une courte minute d'observation - superflue d'ailleurs - le ton est donné : XIL fait sa déclaration d'intention dans une première pièce instrumentale très rythmée (vous saisirez  l'euphémisme en écoutant l'album), rapidement complétée par un titre qui déboule à tombeau ouvert. Priorité est donnée à la vitesse d'exécution, à l'efficacité, le reste est accessoire. Le propos et la manière rappellent le tout premier Metallica, quand un sticker vantait « Plus vite que moi tu meurs ». Mais ne cherchez pas les arpèges ou les notes claires : ici tout est  aboiements, cordes saturées, batterie énervée. La paternité est donc à rechercher du côté des Four Horsemen, mais aussi de Motörhead dont la responsabilité dans l'affaire est évidente (« Motorcharge ») . Les riffs s'enchaînent si vite que même les titres de six minutes semblent n'en durer que trois. Si vous aimez le speed metal qui colle à la route comme une caisse à savon, le thrash old school qui rince la tête, jetez votre dévolu sur cet album : il fonce épaule en avant pratiquement sans une pause avec une ambition claire : vous défoncer !

Tracklist :

1. Rip & Tear (4:49)
2. Speedemons (3:35)
3. Learn To Bleed (4:31)
4. Breakneck (6:23)
5. Motorcharge (6:06)
6. Gone Again (6:17)
7. Moonlight Mass (10:39)
8. Equinox (5:44)

Line-up :

• Jordan L. Hoffart (batterie)
• Austin James (chant, basse)
• Big Joe Aguilar (guitare)

Le Lien :

• xilspeedemons.bandcamp.com
• https://distrokid.com/hyperfollow/xil2/rip--tear

Disponible depuis le 11/02/2022, « Mosaic, Pt. 1 » est le nouvel opus du groupe d'indie pop/rock francilien WIGO.

« Mosaic, Pt. 1 » est un huit titres d'une durée d'environ vingt-quatre minutes.
Il est encadré d'une intro et d'une outro et aéré en son centre par un interlude, tous instrumentaux.
Musicalement et vocalement varié, « Mosaic, Pt. 1 » peut aller chercher des influences hispaniques au violon pincé ou utiliser les claps pour soutenir son propos (« Palm Trees »).

Il sait aussi profiter d'effets acoustiques et verser dans l'énergie (« Peach », « Ditto »).

Le chant est partagé entre une voix féminine impeccablement en place, capable d'aller chercher des notes hautes d'une belle pureté mais qui n'en abuse pas, loin s'en faut (« Palm Trees »), et une voix masculine.
L'ensemble, mélodieux et racé, serpente élégamment avec diversité au son du violon, du violoncelle, des guitares,  entre soul délicate, pop entraînante et rock puissant, espacés de phases douces. Le raffinement est conforté par une production efficace signée Sonny Bellonie (alias Mr Monk et bassiste  de  ODC) pour l'enregistrement/mixage et par Mickael Rangeard  pour le mastering.
« Mosaic, Pt. 1 » est le premier volet d'un projet pensé en trois parties, et l'écoute de ce court premier tiers dont l'originalité  tient pour partie à la place centrale du violon de Baptiste Grech, vous donnera certainement l'envie impatiente d'en découvrir la suite.

Le Lien :

• https://fanlink.to/mosaic1

En 2021 Lord Of The Lost délivrait avec « Judas » l'un des meilleurs (double-)albums de l'année, un opus classé numéro 2 dans les charts allemands.

Il était illustré par une série de clips fabuleux et très ambitieux.

Les Allemands revenaient plus récemment avec « Not My Enemy », un titre écrit spécialement pour le conflit russo-ukrainien, précisant qu'ils donneraient tous les bénéfices de ce morceau aux réfugiés de cette guerre (LORD OF THE LOSTS : Un single pour l'Ukraine).

Après avoir honoré quelques festivals et tourné en première partie d'Iron Maiden, ils se préparent maintenant à prendre la route avec un « Homecoming Tour »  qui comprendra deux dates françaises : Paris et Lyon.

LORD OF THE LOST - crédit photo : VDPictures / Jan Season
Mais avant cette tournée qui traversera neuf pays,  Lord Of The Lost présente un ultime single-clip extrait de l'album « Judas ». Il s'agit cette fois du titre « A World Where We Belong ».
Lord Of The Lost précise :
« Avec A World Where We Belong, nous clôturons visuellement l'ère Judas de la même manière qu'elle a commencé avec A Death Of All Colours. La monotonie de ces vidéos reflète involontairement le sentiment dans lequel Judas est sorti. C'était une période de pandémie sans concerts - tout semblait gris et sans espoir - contrairement au succès exceptionnel de cet album ! Avec cette dernière vidéo, nous aimerions mettre fin à ce sentiment et sauter dans notre Homecoming Tour avec joie et passion ! Nous rentrons à la maison, chez vous en tournée ! Et nous l'attendons irrépressiblement ! »

Nachtblut et Scarlet Dorn (dont le troisième album sort le 30/09/2022) accompagneront Lord Of The Lost sur le Homecoming Tour.

LES DATES :
06.10.22 DE – Nuremberg / Hirsch
07.10.22 DE – Stuttgart / LKA-Longhorn
08.10.22 DE – Cologne / Essigfabrik
12.10.22 HU – Budapest / Barba Negra
14.10.22 AT – Vienna / Szene
15.10.22 DE – Munich / Backstage
20.10.22 DE – Frankfurt / Batschkapp
21.10.22 DE – Leipzig / Täubchenthal
22.10.22 DE – Hanover / Pavillon
27.10.22 DE – Berlin / Columbia Theater
28.10.22 CZ – Prague / Club Storm
29.10.22 PL – Warsaw / Hydrozagadka
02.11.22 DE – Bochum / Zeche
03.11.22 FR – Paris / Petit Bain
04.11.22 FR – Lyon / CCO
05.11.22 ES – Barcelona / Salamandra
06.11.22 ES – Madrid / Mon
09.11.22 IT – Milan / Legend Club
10.11.22 CH – Pratteln / Z7
11.11.22 DE – Kaiserslautern / Kammgarn
12.11.22 DE – Herford / X

Cobra The Impaler est un groupe de métal teinté de progressif. Il est originaire de Gand.
Il compte dans ses rangs les guitaristes Tace DC (Horses on Fire, ex-Aborted) et James Falck (Bear), le bassiste et chanteur Michélé De Feudis (Horses On Fire, Almighty Mighty) et le chanteur Manuel Remmerie (Von Detta, Majestic Sun). Le batteur Dirk Verbeuren (Megadeth, Scarve, Disaster) complète la formation belge pour la partie discographique.  Compte-tenu de son emploi du temps, ce dernier est aujourd'hui remplacé par Ace Zec (Customs, Death Before Disco, Spoil Engine).
Cobra The Impaler a sorti son premier album le 25 février 2022 via Listenable records. L'opus est produit par Ace Zec (le nouveau batteur de la formation), il se nomme :

« Colossal Gods »

Musicalement et vocalement en place, Cobra The Impaler propose quarante deux minutes d'un metal utilisant le prog' par touches tout en restant catchy, accessible et heavy. Tendant au mid-tempo, s'appuyant sur des riffs carrés (« Colossal Gods », « Scorched Earthriffs »), la formation belge sait donner de l'intensité à ses compositions et les orienter vers des accélérations ravageuses (« Tempest Rising », « Spawn Of The Forgotten »). Les guitares pratiquent le balayage en règle (« Spirit Of Lyssa », « Mountains ») et le chant partagé est particulièrement harmonieux. L'expérience des musiciens rayonne sur un premier opus souvent comparé à Mastodon par les magazines spécialisés. C'est en tous cas du haut niveau, impeccablement produit, et on recommande « Colossal Gods » à votre attention. 

Les Critiques :

• Cette dualité entre riffs ou accélérations percutantes et la technique vocale accrocheuse fonctionne très bien.
  Shoot Me Again webzine
• Le son harmonieux du groupe, ses vocaux incroyables et ses chansons accrocheuses, accompagnés d’une production de premier ordre, rendent l’expérience d’écoute immensément agréable du début à la fin.
  Traduc Songs
• Les Belges impressionnent grâce à un jeu racé, des mélodies accrocheuses et des breaks aussi lumineux qu’aériens.
  Rock'n Force
• Rien n’a été laissé hasard par nos chers voisins sur ce disque vraiment bluffant et catchy, à la musicalité colossale.
  Metal Obs' Magazine

Tracklist :

01. Colossal Gods
02. Blood Eye
03. Tempest Rising
04. Spirit Of Lyssa
05. Scorched Earth
06. Spawn Of The Forgotten
07. Demigods
08. Mountains
Durée : env. 42mn

Le Lien :

• https://listenable-records.bandcamp.com/album/colossal-gods

Pour aller plus loin : Interview de Tace DC par Metal Obs' Magazine