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Chaque semaine Apolline potasse ses bio.
Aujourd'hui elle nous présente un groupe de post-hardcore/metal originaire de Paris. Il s'appelle Maps and Foils et son prochain album sortira à la rentrée.
Bonne lecture avec les bio d'Apo !

Tristan (chant, guitares) : Le projet Maps And Foils a été monté fin 2016 avec Thomas (guitares, choeurs). Après avoir sorti notre premier album (#1) l’année suivante sous forme de duo, on a recruté Ewen à la basse et Lucas à la batterie pour composer de nouveaux titres et faire des concerts. Avec ce nouveau line up, on a sorti un single (Fin Du Monde) en novembre 2019 et un mini Ep (Les Anathèmes) en mai 2020. Notre son a beaucoup évolué depuis les premières démos enregistrées à deux. Le premier album était très orienté metalcore moderne/metal alternatif, à la croisée des chemins entre Alcest, Deftones et Norma Jean. Le deuxième album qui est en chantier est beaucoup plus sombre et nerveux. On a poussé le curseur à fond sur les éléments post-hardcore en assumant pleinement le côté dans ta face tout en gardant les ambiances shoegaze et les passages mélodiques qui rendent les chansons plus dynamiques.

Qu'est-ce qui vous a donné envie de faire de la musique, et pourquoi ce style en particulier ?
Quand j’ai rencontré Thomas, on s’est rendu compte qu’on écoutait à peu près les mêmes trucs, donc quand mon ancien groupe s’est arrêté, je lui ai tout de suite proposé d’écrire ensemble. Il y a un côté très cathartique à jouer ce genre de musique mais c’est surtout qu’on se marre bien tous les quatre. On aime bien boire des bières et raconter des conneries donc si en plus on peut faire du bruit et transformer ça en chansons, c’est tout bon.

Vos influences et ce qui vous inspire ?
On écoute tous les quatre énormément de musique, et surtout beaucoup de trucs différents. Lucas est un énorme fan de System Of A Down et de toute la scène néo/alternative de l’époque (Tool, Deftones etc..) et Ewen aime bien le stoner et le sludge à la Melvins ou Mastodon. Thomas est autant fan de Steven Wilson que de The Dillinger Escape Plan et je passe mon temps à crier sur tous les toits que Aqme ça défonce et que Cave In est le meilleur groupe du monde. Du coup, tout le monde apporte une énergie et des idées différentes en période d’écriture et ça, c’est terrible. J’écoute aussi beaucoup de post-hardcore et de screamo, des groupes comme Envy ou Orchid, et je pense que ça joue beaucoup sur les textes et le chant. Le côté émotionnel, au bord de la rupture en permanence, ça donne une tension aux chansons qui est très grisant, surtout en concert.

Une chose que vous aimez dans le milieu du metal, et une chose qui vous déplaît ?
Il y a beaucoup de bienveillance en général. Que ce soit au Hellfest, à l’Olympia ou à l’Espace B, je fais toujours de super rencontres en concert. Idem pour les groupes de discussion où ça se bouge pour échanger, pour partager, découvrir de nouveaux trucs. Le spectre des musiques extrêmes est tellement large et il y a tellement de groupes à découvrir, c’est sans fin. Du coup, les discussions animées, autour d’une bière, à décortiquer le dernier album de machin ou geeker sur le matos d’untel sont sans fin aussi, c’est génial. A l’inverse, pour chaque mec hyper ouvert et curieux, il y aura toujours un mec un peu bas du front qui crachera sur tout ce qui sort de sa zone de confort. J'écoute autant Metallica et Dir En Grey que Coilguns et Tegan And Sara, par exemple, et ma street cred se porte (à peu près) bien. Ça renforce le cliché qu’on peut avoir du métalleux sectaire mais heureusement, on est pas tous des frat-boys qui veulent juste aller au mosh pit !

Une chanson que vous auriez aimé écrire ?
Je vais tricher et en choisir quatre car elles représentent bien ce qu'on voudrait achever dans Maps And Foils :

• Cave In - Moral Eclipse
• Deftones - Minerva
• Mastodon - Crack The Skye
• System Of A Down - Chop Suey

Si votre groupe était un animal, lequel serait-il et pourquoi ?
Sans surprise, on va citer le sphinx tête de mort (Acherontia atropos), le fameux papillon du film Le Silence Des Agneaux qui a inspiré le visuel de notre chanson Fin Du Monde. Le papillon est à la fois un symbole de métamorphose, de transformation et de concrétisation. Ça représente bien notre conception de la musique car on cherche continuellement à se renouveler et faire évoluer notre musique.

Votre parfum de pizza préféré ?
Il va y avoir une scission entre la team viande et la team végé donc on va dire trois fromages pour éviter le carnage ! Classique, ultra efficace, va avec tout, appelle à en manger une deuxième, la base !

Photographie : Monsieur G pour Warm TV

Les Liens :

• https://mapsandfoils.bandcamp.com/releases
• https://open.spotify.com/artist/32XAnBJzcSkZuf3oWqjK9O
• https://www.instagram.com/?hl=fr

Et voilà pour cette semaine.
Je vous remets comme d'habitude le lien de la playlist :
https://open.spotify.com/playlist/0bTigPgUjUbhoUeCh2Cv77...

Bonne semaine à vous !

Groupe : EKPHRASIS
Album : « Weird Interbreeding (White Edition) » (28/05/2021 - Unicorn Digital)
Genre : Prog Jazz Metal
Origine : Avignon
On aime : la virtuosité
Par Ahasverus

Le Groupe :

• L'univers musical d'Ekprhasis est un métal progressif mâtiné de larges influences, notamment tirées du jazz.
• Ekphrasis est un projet de Benjamin Savariau (*) conçu initialement comme un one-man-band.
  (*) Endorsé par un grand nombre de marques de musique, Benjamin Savariau a notamment été, à l'âge de vingt-et-un ans, le plus jeune Français professeur de conservatoire. Il a  accompagné de très grands artistes de la chanson française.
• En 2020, c'est donc seul qu'il écrit et interprète « Weird Interbreeding (Black Edition) », son premier album.

EKPHRASIS, « Weird Interbreeding (Black Edition) » (2020)

• Encouragé par des critiques élogieuses, Benjamin Savariau décide de réenregistrer totalement « Weird Interbreeding », avec cette fois-ci Franck Hermanny (Adagio, Shawn Lane, Stephan Forté) à la basse, et Clément Pernet (Rio Mandingue, bESS) à la batterie. Samuel Diouf (Poulpe Friction) complètera le line-up en tant que clavieriste pour le live.
• Cette nouvelle version sort le 28/05/2021. Elle s'appelle :

« Weird Interbreeding (White Edition) »

EKPHRASIS, « Weird Interbreeding (White Edition) » (2021)

L'Album :

• « Weird Interbreeding (White Edition) » est un dix pistes d'environ une heure et sept minutes.

Notre Avis :

« Vingt fois sur le métier remettez votre ouvrage »...
Le perfectionniste Benjamin Savariau redonne vie à « Weird Interbreeding » dans une nouvelle édition totalement remaniée. On ne va pas vous refaire la chronique de cet album dont nous vous parlions l'année dernière. Nous le jugions « musicalement énorme et aussi périlleux que la course d'une caisse à savon lancée à pleine vitesse dans une descente bordée d'un côté par un mur et de l'autre par un ravin », et nous le classions « parmi les révélations les plus significatives de cette année 2020 ».
La nouvelle version de « Weird Interbreeding », qui marque la signature du groupe sur le label Unicorn Digital, est sans doute possible encore meilleure que sa soeur aînée. Sa production s'en trouve nettement améliorée. C'et donc vers elle que vous vous dirigerez sans hésiter pour découvrir ce groupe de prog virtuose qui met du jazz dans son métal.  Quant à ceux qui ont déjà la première mouture de « Weird Interbreeding », nous leur recommandons quand même de se pencher sur cette version revisitée, la différence justifie l'écoute.

Les Liens :

• https://biglink.to/ekphrasis

Nephila rappelle les pionniers du genre tels que Jefferson Airplane. On pensera aussi fugitivement aux premiers Deep Purple.

Groupe : NEPHILA
Album : « Nephila » (04/06/2021 - The Sign Records)
Genre : Rock Psychédélique/Prog
Origine : Suède
On aime : le chant, le songwriting, l'interprétation.
Par Ahasverus

• Nephila est une formation suédoise à sept têtes (line-up in fine).
• Inspiré des scènes rock et folk des années 70, le groupe soigne son expression visuelle et veut faire de sa musique un voyage théâtral.
• A l'exception de ses deux chanteuses, tous ses musiciens sont masqués.

NEPHILA - Photographie : Erik Hansen
« La force de Nephila réside définitivement dans notre performance, déclare Stina, l'une des chanteuses. La mystique est importante. Nous avons tous une forte personnalité et nos masques créent encore une autre dimension. »

• En 2018 Nephila sort un premier single intitulé « Growing Down ».

• En 2021, Nephila revient avec un album éponyme d'une durée de plus de trente-cinq minutes à l'artwork coloré d'inspiration 70's signé Revolver Art :

« Nephila »

NEPHILA, « Nephila » (2021)

• « Nephila » est servi par une excellente production, de belles nappes de claviers et de belles lignes de guitares et de basse.
• Les titres très variés, parfois très hard, (« Clavata ») peuvent s'échapper à tout moment en des envolées progressives et psychédéliques (« Guidance To Agony »).
• Le chant est puissant, soigné, d'une grande maîtrise, et se permet des lignes d'une belle variation. Les harmonies à deux voix sont incontestablement l'un des points forts du septuor (« Who Are You »).
• Visitant le folk, le rock, le prog', le psychédélique, le progressif et le hard, l'opus se termine par une pièce d'un peu moins de dix minutes (« Alla Galaxers Centrum ») qui commence très doucement pour s'intensifier progressivement.

Prolongeant l'esprit des 70's, Nephila rappelle les pionniers du genre tels que Jefferson Airplane. On pensera aussi fugitivement aux premiers Deep Purple.
Un très bon premier opus, et tout simplement un excellent album de revival servi par un son actuel et des musiciens inspirés.
Disponible depuis le 04/05/2021 « Nephila » existe en formats physiques (Vinyle, CD) et numérique via le label suédois The Sign Records.
« Nephila » mérite incontestablement votre détour par la Suède. On vous le recommande.

Les Critiques :

• "Les jérémiades sur la brièveté mises à part, c'est à l'aise mon nouveau groupe préféré de l'année. Peut-être qu'ils sera aussi le vôtre."
  https://www.metalblast.net
• "Si vous avez envie de quelque chose qui sort un peu de l'ordinaire, donnez de votre temps à ce groupe."
  http://www.metal-temple.com
• "Vaut vraiment le détour."
  https://arrowlordsofmetal.nl

• "Nephila est un soupir de soulagement pour votre vieux débris de serviteur qui est juste heureux de voir la jeune génération garder la meilleure musique en vie pour une toute  génération naissante."
  https://thegreatsouthernbrainfart.com

Le Line-up :

• Stina Olsson - chant
• Josephine Asker - chant
• Johan Lööf - batterie
• David Press - basse
• Jacob Hellenrud - guitare
• Anton Athley - guitare
• Johan Larsson - clavier

La Tracklist :

1. White Bones
2. Who Are You
3. Mushroom Creatures
4. Belladonna
5. Guidance to Agony
6. Clavata
7. Alla Galaxers Centrum

Les Liens :

• https://nephilamusic.bandcamp.com/

Chaque semaine Apolline potasse ses bio.
Aujourd'hui elle nous présente un groupe de metal originaire de Lille. Il s'appelle In Hell et il prépare actuellement "Lex Divina Terrores", son deuxième album.

C'est les bio d'Apo...

Alors il me faudrait une petite présentation du groupe...
Fab Darkhell : Salut Apolline et merci pour cette intention… Alors In Hell est un groupe de black death metal créé en janvier 2014 par moi-même. Aujourd'hui les membres du groupe sont tous basés dans les hauts de France. Nous disposons d'un Ep "Hostis Ecclesiae", sorti une première fois en janvier 2015 et réédité une seconde fois en novembre 2017, d'un album " Satanica Mundi" sorti le 25/01/2019 chez Mystyk prod et distribué par Season of Mist.
La musique de In Hell est un mélange du black metal nordique aux ambiances plus lourdes et destructrices du death metal américain.

IN HELL, "Satanica Mundi" (2019)

Qu'est-ce qui vous a donné envie de faire de la musique, et pourquoi ce style en particulier ?
Fab Darkhell : Je pense que tous les musiciens s'inspirent des groupes qu'ils écoutent et que l'envie de faire de la musique vient de là, en voulant s'identifier dans un premier temps aux musiciens qu'ils aiment. Pour ma part ce fut James Hetfield de Metallica, et je ne dois pas être le seul…(Rires). Après, les influences évoluent, et on se forge sa propre vision qui nous amène à vouloir évoluer dans un style bien précis. Le black et le death étaient une évidence pour moi, et par déduction pour In Hell.
James Spar : la brutalité de la musique me permet de libérer mon instinct primaire, Voilà pourquoi le metal extrême….

Vos influences  et ce qui vous inspire ?
James Spar : La misère du monde, la faiblesse de l'homme, la force de la nature, Le spirituel. L'histoire du monde, la théologie, il y en a plein…
Fab Darkhell : Pour ma part, j'écoute énormément de metal tous styles, essentiellement du metal extrême. Il est vrai mais j'aime à peu près tous les styles, sauf Manowar. (Rires) Depuis un moment j'écoute beaucoup plus de ce qui vient de la scène metal locale et underground que des groupes très connus. J'aime aussi beaucoup le punk, la country rock, le hip hop et Lady Gaga... (Rires) Pour mes influences hors musique, je suis un grand fan des films de Tarantino, des séries Walking Dead, Sons Of Anarchy, qui me font donner peut-être ce côté violent dans mes compo…

Une chose que vous aimez dans le milieu du metal, et une chose qui vous déplaît...
Fab Darkhell : J'aime à peu près tout dans le metal, car la diversité est grande et cette communauté reste fidèle à cette musique et à son identification, ce que l'on ne retrouve pas beaucoup dans une autre musique. Ce que j'aime moins c'est Manowar (Rires).

Une chanson que vous auriez aimé écrire ?
Fab Darkhell : Hou la ! Une, ça va être très compliqué ! Mais si je me restreint au metal, ce qui va être aussi très compliqué, je dirais… "Christian to the lions", de Behemoth. Et pour le fun, "Beat The Bastards", de Exploited.

Si votre groupe était un animal, lequel serait-il et pourquoi ?
Fab Darkhell : Alors, le Ténia, pour sa capacité à s'introduire et grandir en nous en se nourrissant de notre merde, comme le font les religions. In Hell est le Ténia des religions… (Rires)

Votre parfum de pizza préféré ?
Fab Darkhell : Hé hé… Je ne m'attendais pas à cette question, mais allons-y. Celle où il y plein de viande dessus, bœuf, lardons, chorizo, merguez, jambon… Ouais du cochon, plein de cochon, la pizza-cochon, tiens, c'est bien ça ! Avec de la crème fraîche, pas de sauce tomate, (trop Italien)… Avec plein de fromage, dont du maroilles, du bien lourd, du bien gras quoi...

Les Liens :

• inhellband.com

Et voilà pour cette semaine.

Je vous remets comme d'habitude le lien de la playlist :

https://open.spotify.com/playlist/0bTigPgUjUbhoUeCh2Cv77...

Bonne semaine à vous !

HELI ANDREA : BIENVENUE AU CLUB

La chanteuse Héli Andrea (Mobius) a entamé 2021 en collaborant avec le groupe de prog' britannique Midnight Jazz Club.
De cette union est né le 08/01/2021 un clip intitulé « Lucid Element » sur lequel la technicienne Heli tient bien évidemment le micro.
Elle a aussi composé ses lignes de chant et écrit les paroles du second couplet.

Cette excellente composition, qui démarre presque en lounge, lui permet de donner beaucoup de chaleur dans les médiums et dans les basses.
Alors installez-vous "comfortable", montez le volume, just push play, et vous ne serez pas déçus. Si vous ne connaissez pas encore cette remarquable vocaliste qu'est Heli Andrea, c'est une bonne porte d'entrée vers son univers.

Heli Andrea, autoportrait, (2021).

Le single est disponible sur Bandcamp :
https://midnightjazzclub.bandcamp.com

Retrouvez la discographie de Mobius :
https://mobiusofficial.bandcamp.com/

KING ZEBRA ET GUERNICA :  DE LA BOMBE

Le groupe suisse KING ZEBRA a eu la bonne idée d'inviter la Suédoise Guernica Mancini (Thundermother) a donner de la voix (et il faut voir comme elle envoie !) sur « Wall of Confusion », nouveau titre du groupe helvète.

King Zebra et Thundermother seront en concert le 26/10/21 au Konzertfabrik Z7 - Pratteln (CH). Ose-t'on imaginer que Guernica puisse rejoindre King Zebra sur scène pour ce morceau ?

Guernica Mancini par Erik Hellquist

LA VENUS DE ZURICH

Suisse toujours : sorti le 02/04/2021, « Flower And Pain » est le premier single-clip révélé par  Dead Venus à propos du successeur de « Bird Of Paradise », son excellent premier album.

Les Suisses expliquent :
« Flowers & Pain raconte l'histoire d'une fille qui décide de changer sa vie et d'évoluer. Malheureusement, elle doit réaliser que quelqu'un de très proche d'elle pense autrement et veut qu'elle reste là où elle a été. Même si cela signifie qu'elle soit malheureuse. Elle  décide donc de partir et de suivre son propre chemin.
Les vrais amis et les bien-aimés n'essaient pas de vous garder au sol - ils sont le vent sous vos ailes lorsque vous voulez voler ! »

DEAD VENUS par by Vdpictures - Video & Photo Productions

Parallèlement et en attendant l'album, une série de quatre EP dont chacun contient des titres inédits, live, ou cover, est en vente par correspondance par l'intermédiaire de leur page Facebook.

EGERIE STORY

Un premier semestre très actif pour Hikiko Mori, la frontwoman du groupe de shock-rock Bad Tripes.
On la reconnaissait sur la couverture de l'édition française de « Le Roman du Corps », livre du poète, essayiste et romancier uruguayen Rafael Courtoisie, publié aux Editions L'atinoir, maison spécialisées dans les oeuvres d'Amérique Latine.

« Hydre moderne »,c'est le nom originel de cette photographie signée Philippe Ordioni, avec qui Hikiko Mori a collaboré à de nombreuses reprises.
La chanteuse de Bad Tripes publiait également « Humeurs Noires Et Lettres Mortes », un recueil de textes et de dessins paru en juin 2021 chez Perav' Prod.

Bad Tripes prépare son nouvel album. Retrouvez-les ici :
https://badtripes.bandcamp.com/

DREAMSLAVE : RÊVER ENCORE

Peter Gothilainen, keytariste et compositeur du groupe de Metal symphonique Dreamslave,  a annoncé le 17/03/2021 sur sa page Facebook le prochain retour de la formation lyonnaise en ces termes :

"Nous allons entrer dans une nouvelle ère dans la vie du groupe, une période différente dont vous découvrirez les détails dans un moment. Emma (NDLR : chant) et moi sommes en train de préparer ça pour vous. Nous travaillons évidemment sur la production du deuxième album de Dreamslave, dont vous pouvez imaginer qu'il a pris du retard en raison de la crise sanitaire, entre autres. Mais l’opus II arrive et ça va faire du bruit !
Enfin, d'autres surprises sont également en préparation pour les prochains mois, nous vous tiendrons informés et espérons que vous les apprécierez. Nous sommes impatients de partager nos nouvelles créations musicales, et dans la vie quotidienne notre amour de la musique et des arts avec vous.".

Dreamslave est l'auteur de "Rest In Phantasy" (2015), un très prometteur premier album  rééditée par le label allemand MASSACRE RECORDS.

Emma Elegy (DREAMSLAVE) par Loopol

KARO LA BARBARE

Karoline Rose (SUN), la reine de la Brutal Pop, s'est illustrée à l'affiche du théâtre des amandiers de Nanterre dans « Conan Le Barbare », une relecture de l’œuvre du romancier Robert E. Howard par le cinéaste Bertrand Mandico.
Exit Schwarzenneger dans cette adaptation très libre - qui fera également l'objet d'un film. Elle s'attache aux pas d'une (!) barbare, plusieurs actrices interprétant Conan à des âges différents.

Pour Bertrand Mandico - auteur de l'onirique et thrashy « Les Garçons Sauvages » - proposer à des femmes des personnages inhabituels, c’est « presque une forme de fétichisme ».
Puisse le fétiche porter bonheur à Karoline, qui mettait également en ligne en mai 2021 le single-clip chamarré « Golden ».

ODC FAIT PEAU NEUVE

Le groupe parisien ODC qui nous avait convaincu avec l'excellent EP "Ending The Boredom" (2019) a présenté son nouveau line-up.

ODC par Emeric Gallego
Derrière la chanteuse Célia Do, on trouve désormais Robin Cabaret (batterie), Sonny Bellonie (basse) et Raphaël Neveu (guitare).
Ce nouveau line-up sortait en mai le single-clip « I Love The Way You Fall», qui atteignait en moins de deux mois le score incroyable d'environ cent dix mille vues sur Youtube.

CHAOS INTERNATIONAL

Bel exploit réussi par la Française Stéphanie Nolf (UNSAFE) qui a monté  Chaos Rising, un projet féminin, virtuel et international, à géométrie variable qui produit chaque mois un nouveau titre.

Nous avons eu la (bonne) surprise de trouver dans cette distribution planétaire Behnaz Ghavidel, une chanteuse iranienne. Le morceau sur lequel elle s'illustre, orienté métal symphonique, a été livré le 30/04/2021. Il s'apelle « Limbo ». Behnaz Ghavidel est accompagnée de musiciennes venues de Russie, de Suisse et d'Australie.

JADE EN BD

Initié voici deux ans, le projet " Rockpleaser", un comicbook imaginé par Thomas Healstone, alias Healstone artist , met en scène le groupe de Rock JADES dans un univers fantasy.

Chanteur et guitariste du groupe The Warm Lair , Thomas Healstone est dessinateur. Il a notamment collaboré avec Ultra Vomit.
Nourrissant le projet de transposer le monde du métal dans un univers fantasy, il repère Jades tandis que le groupe participe à un tremplin internet pour le Hellfest. La bande-dessinée est le fruit de leur collaboration.
"Rockpleaser" est sorti le 26/05/2021.

En sommeil depuis 2018,  le groupe de métal « in your face » Heavy DUTY revient pour un premier concert à Fréjus.
En 2016, Heavy Duty sortait « Endgame », son quatrième album.
Ce titre, expliquait le batteur Chris Caprin à https://hardforce.com, se référait à la fin d'un cycle pour l'humanité : « Aujourd’hui, nous sommes arrivés à un tournant et si ce virage n’est pas pris comme il faut, on va droit dans le mur. Que ce soit au niveau de l’écologie, des guerres, des gens qui n’ont rien par rapport à ceux qui ont tout… »

Quatrième album du groupe, « Endgame » semblait un titre prémonitoire pour la carrière de Heavy Duty. Deux ans et quelques concerts plus tard, le chanteur Ivan Pavlackovic rejoignait Adrian Martinot qui fondait Disconnected.
Fin de l'histoire pour Heavy Duty ? Pas si sûr ! Dans « My Way » (2020), son récit autobiographique, le même Chris Caprin témoignait de son plaisir à jouer encore.

Dans notre interview « Back to the roots : HEAVY DUTY, Endgame (2016), STILL ALIVE AND WELL », Chris Caprin et Ivan Pavlakovic nous confirmaient leur frustration à l'époque de la sortie de l'album « Endgame », mais aussi leur envie actuelle de se retrouver.
Joignant le geste à la parole, après trois ans de silence, Heavy Duty rebranchera donc ses guitares pour un concert au Monster'S Art de Fréjus le 02/07/2021.

HEAVY DUTY par Low Faure
Ils partageront la scène avec le groupe de thrash metal mélodique CROWLING.
A suivre ? En tous cas we want more !

STOPPE LA MACHINE

Après plusieurs décennies et des palettes d'albums qui l'auront inscrit dans l'histoire du hard hegagonal comme l'un des grands, le "Motörhead français" Vulcain a mis un terme définitif à ses activités.

Le groupe s'en explique sur sa page Facebook.

« C’est avec un pincement au cœur que nous vous annonçons que Vulcain arrête son activité.
Depuis plusieurs mois, Daniel Puzio (chanteur et guitariste), a des problèmes de santé qui ne lui permettent plus de monter sur scène sereinement. Il a donc décidé de cesser son activité musicale et nous respectons et comprenons tous sa décision.
Nous remercions tous nos fans de nous avoir soutenus toutes ces années, les organisateurs de concerts qui nous ont fait jouer et toutes les personnes qui se sont investies dans la grande aventure qu’a été Vulcain. »

Retrouvez la discographie de Vulcain ici :
https://vulcain.bandcamp.com/album/vinyle

LA CHIMIE AMUSANTE

Ca bouge chez Highway ! Les Montpelliérains ont signé chez ROCK CITY MUSIC LABEL et sorti peu après un excellent clip animé, « Chemical Trip », titre extrait de leur album « IV » qui date déjà de 2017 - mais un nouvel opus est en préparation.

Ce nouveau clip, qui met en scène les membres de Highway dans une version cartoon, est signé Christian De Vita , qui a notamment réalisé le film d'animation « Gus, petit oiseau, grand voyage ».

OVERDRIVERS - LE CLIP AVANT L'EP

« Factory » est le nouveau single d' OVERDRIVERS , annonciateur de « Rock Out », nouvel EP trois titres du groupe de Béthune.

« Rock Out » sortira le 09/07/2021 via ROAR - rock of angels records . Une édition vinyle limitée à trois cents copies complètera cette sortie à partir du 10/09/2021.

OVERDRIVERS, « Rock Out », 09/07/2021.

« Rock Out » peut être commandé ici :
https://bit.ly/overdrivers_rock_out

Y A DES LOUPS !

Existance a annoncé la sortie de "Wolf Attack", son troisième album. Ce nouvel opus a été enregistré, mixé et produit par Francois Merle (Manigance) au Rock Stone Studio. Le mastering a été réalisé au Danemark par Jacob Hansen (U.D.O, Primal Fear, Pretty Maids, Volbeat...). La pochette est signée par le Guatémaltèque Mario Lopez.

"Wolf Attack" sera disponible le 29 octobre 2021 et contiendra onze pistes.

Le groupe révèlera un premier single-clip intitulé "Power of the Gods" dès le 25/06/2021. Il sera disponible sur toutes les plateformes de streaming ainsi que sur leur chaîne YouTube.

Les pré-commandes de "Wolf Attack" sont disponibles dès à présent sur leur tout nouveau site : https://merch.existanceband.com

OSCAR NIP : FILM-CONCERT AVEC CINQ INEDITS

Le presque trentenaire (vingt-huit ans d'existence !) OscarNip a mis en ligne récemment « Electrochoc et fantaisies électriques », un film-concert qui nous projette en mars 2025.
« Après cinq ans de confinement, les humains se sont adaptés. Quelques artistes non essentiels couvent des jours sombres au cœur d'un obscur centre psychiatrique, tenu de main de fer par un personnel zélé. Visiblement, personne ne va bien... »

Proposant huit titres dont cinq inédits qui figureront sur le huitième album du trio punk-rock parisien, cette vidéo a été filmée et enregistrée live le 13/04/2021 à l'Espace Lumière à Epinay-sur-Seine.

PETITS CHANTEURS A LA CROIX DE BOIS

Sorti le 17/06/2021 le single-clip « Comrade/товарищ »  d'Akiavel est extrait de leur album « Vae Victis ».

Ce titre parle du tueur en série ukrainien anthropophage Andreï Tchikatilo, surnommé le tueur de Rostov, auteur d'une cinquantaine de meutres de femmes et d'enfants.
Auré (chant), qui a signé les paroles de ce concept-album qui s'intéresse aux tueurs en série, voit dans ce titre un hommage à ces enfants disparus. Elle expliquait au webzine MetalSucks :
« Beaucoup de choses se passent dans ma tête lorsque je décide d'écrire sur un sujet. Quand j'ai écrit  "Comrade/товарищ", j'étais tellement concentrée sur les horreurs de Tchikatilo que dès que j'ai fini, j'ai pris mon fils dans mes bras, je l'ai serré très fort, je l'ai embrassé mille fois, j'ai presque pleuré… Selon le sujet, s'il me touche trop fort, parfois j'ai besoin d'un peu de temps avant de me replonger sur une autre chanson. »AKIAVEL, « Vae Victis » disponible depuis le 23/04/2021.

LA NOSTALGIE CAMARADE

"Songs From The Past", c'est le nom du nouvel album des RED BEANS AND PEPPER SAUCE, l'un des groupes les plus groovy de la scène française.

RED BEANS & PEPPER SAUCE, "Songs From The Past" (2021)

Une parenthèse composée de covers en attendant le prochain album original qui arrivera fin 2022.

"Dix reprises, dix flashback sur nos influences, sur nos coups de cœur d'ados, sur l'époque des Walkmans, des K7, des posters et des compils de la mort qui tue, précisent les Beans. Un awesome mix avec entre autres Led Zeppelin, Jimi Hendrix ou Pink Floyd, revisités et réarrangés par nos soins avec le plus grand respect pour tout ces artistes et titres iconiques. On s'est beaucoup amusés en l'enregistrant, les idées ont fusé avec plein de nouveaux instruments, des percus, des claviers 70's, etc."

L'album est disponible en sur la boutique en ligne des Red Beans & Pepper Sauce en version CD et en version digitale :

https://www.redbeansandpeppersauce.com/shop/

LES AVENTURES DE CAMTAR

"A La Fin Des Nuits", un film de Pierre Garcia-Rennes (réalisation) et Erwan Lansonneur (montage et écriture) qui suit le groupe de rap-metal Krav Boca dans son "camtar", est à l'affiche du Festival Résistances de Foix où il sera diffusé le 11/07/2021 à neuf heures.

Affiche : Graphisme - Ziggy Spirit / Photo - Bonjour Simones (2019, Athènes)

Suivant le groupe pendant plus d'un an à travers le Maroc, l'Italie, l'Allemagne, la Suisse et la Grèce, à bord de son fidèle camion, précise Krav Boca, "ce film raconte notre vision du bricolage, toutes les personnes incroyables que nous avons rencontrées sur la route, certaines des aventures qui ont changé nos choix de vie, avec tous les doutes et les luttes qui se sont produites dans ce voyage fou."

En 2020, KRAV BOCA rendait hommage à son camion sur son album "City Hackers" au travers du titre "Camtar".

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Groupe : Erei Cross
Album : « The Widow » (EP - 11/06/2021)
Genre : Metal alternatif
Origine : Poitiers
On aime : Le son, l'originalité.
Par Ahasverus

Le Groupe :

• Erei Cross est un anagramme de "sorcières".
• Ce duo, formé en 2019, voit Adrien Grousset (Hacride) jouer de tous les instruments et Laetitia Finidori assurer le chant.

• Erei Cross définit son univers ainsi :
  "Le groupe peut s’apparenter à la scène Rock moderne avec des riffs de guitare à la Queens Of The Stone Age ou encore Royal Blood, ainsi que des lignes de chant proches de PJ Harvey, tout en y associant une atmosphère tendue et sombre."
• Le 11/06/2021, Erei Cross présente son premier opus :

« The Widow »

EREI CROSS, "The Widow" (EP - 2021)

L'Album :

• « The Widow » est un six pistes d'environ vingt-huit minutes.
• Ces six titres  sont signés Adrien Grousset.
• Ce dernier a également pris en charge l'enregistrement de l'album.
• Le mixage et le mastering sont réalisés par Deviant Lab / Thibault Chaumont.
• Sur les sujets abordés par l'EP, Erei Cross précise :
  "La thématique qui se déploie en toile de fond de « The Widow » est clairement le féminisme, le statut de la femme dans la société ou encore la défense des droits LGBTQ comme en témoigne le nom du groupe EREI CROSS ou SORCIERES en anagramme. La sorcière est un thème moderne du féminisme et de l’émancipation de la femme."
• « The Widow » est soutenu par le clip « Here I am ... Far away ».

Les Critiques :

• "Un concentré de sonorités très variées."
  https://rocknforce.com
• "Un premier EP déjà très personnel et donnant clairement envie de découvrir plus de matériel de leur part."
  https://www.spirit-of-metal.com

Notre Avis :

Pour cataloguer ce premier Erei Cross, nous aurons recours à l'étiquette-jocker "métal alternatif". Non que le duo soit dispersé - au contraire, il réussit un EP très homogène - mais il emprunte ses ingrédients à tant d'univers pour en extraire sa colonne vertébrale  qu'il est difficile à qualifier. On trouve au chant une tonalité shoegaze qui réussit une parfaite alchimie avec une structure métallique teintée d'électro et de pop. Les arrangements sont plaisants, la production très soignée. La qualité est là, et « The Widow » pose des fondations qui pourraient donner naissance à un bel édifice et  permettre à Erei Cross de trouver son public . En tous cas, nous, on vous recommande ce très bon opus au style singulier.

Tracklist :

01. Here I Am Far Away - 4:09
02. Sorgin Dantza - 4:33
03. All In - 4:03
04. Lilith Grand Bitch to Queer - 5:36
05. The Widow - 3:49
06. Ainmosni - 5:18

Les Liens :

• https://orcd.co/ereicross-thewidow
• https://www.facebook.com/EreiCross
• http://instagram.com/erei_cross_official