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JPL : Sapiens, chapitre 3/3 : Actum (2022)
Retour de JPL, avec le troisième volet de la trilogie progressive Sapiens, qui revisite l'histoire de l'humanité.
L'écriture de la saga était initiée en 2019, pour une sortie du « Chapitre 1 / 3: Exordium » en mars 2020, puis d'un « Chapitre 2 / 3: Deus ex Machina » en mars 2021, ce qui conduisait en toute logique à une livraison de « Sapiens, Chapitre 3/3: Actum » pour mars 2022.
Echéance respectée. Cela n'empêchait pas l'hyperactif et prolifique Jean-Pierre Louveton (Nemo, Wolfspring), maître d'oeuvre du projet, d'apporter sa contribution dans le même temps à d'autres albums (Grandval).
C'est via Quadrifonic et dans un artwork toujours signé par le maître de l'illustration Stan W Decker, assorti d'un livret de douze pages comprenant les paroles des morceaux et des photos signées Christian Mandrin, qu'arrive ce chapitre 3.
« J’ai fait du paradis une sorte d’enfer »... « Paradis Perdu » donne le ton d'un album aux textes sombres tandis que l'humanité se retranche et s'effondre dans une sorte de parabole covidienne (« Mon Cercueil »).
« La Machine », en suivant, a fait l'objet d'un clip de Gabriel et Darío Mekler, tandis que « Dansez Maintenant », avec JB "Isula Rossa" Itier à la batterie et Marguerite Miallier à la vielle à roue, renvoie à l'épidémie dansante de 1518.
Ce chapitre 3 et la saga Sapiens trouve sa conclusion avec une pièce maîtresse de vingt-trois minutes très bien agencée, « Memento Mori ».
A la fois futuriste et traditionnel, « Sapiens, Chapitre 3/3: Actum » s'inscrit donc dans une fresque musicale d'une densité et d'une diversité remarquables.
Yes, King Crimson, Dream Theater pour les parties métalliques, mais aussi la musique classique (« Marche Vers L'Inconnu », « Tempus Fugit ») ou le jazz (« Paria ») sont des références que l'on voit surgir au détour d'une phrase musicale de ce nouveau chapitre.
Vaste saga auditive, projet incroyablement ambitieux bouclé dans des délais admirables, servi par une production irréprochable, « Sapiens », c'est incontestable, fait date et se pose en référence du prog français. Ce troisième volet conclut brillamment une série présentée sans aucune faiblesse, dans laquelle rien (musique, paroles, production, packaging) n'a été négligé. Il y en a là pour tout fan de prog, et c'est la trilogie toute entière, d'ores et déjà incontournable, qui devra impérativement rejoindre la CDthèque de tout amateur sérieux.
Les critiques :
- Jean-Pierre Louveton maîtrise son sujet de bout en bout.
Prog Critique - Les trois volets de Sapiens méritent donc d’avoir une place privilégiée dans l’histoire du rock progressif français.
Webzine Albumrock - Probablement l'un des meilleurs albums de rock progressif symphonique que vous entendrez cette année.
Progressive Rock Central - La mise en musique est exceptionnelle et ce chapitre mérite une rencontre attentive avec les auditeurs. Soyez-y !
profilprog.com Web & Radio
Tracklist :
01. Paradis perdu - 5.53
02. Mon cercueil - 6.08
03. Alias (la Machine²) - 4.50
04. Dansez maintenant - 5.12
05. Memento mori - 23.01: a) Marche vers l’inconnu / b) Tempus fugit / c) La mort du roi / d) Paria / e) Acta fabula est
Durée totale : env. 46mn
Line-Up :
- Jean Pierre Louveton : Chant, Guitares, Basse
- Didier Vernet : Basse
- Florent Ville : Batterie
- Guillaume Fontaine : Claviers
- Marguerite Miallier : Vielle à roue
- Stéphanie Vouillot : Chant, Piano
- Syvain Haon: Saxophone
Disponible depuis le 25/03/2022, « Sapiens, Chapitre 3/3: Actum » vous attend sur ces liens :
On ne parlera plus de formation brasilo-hollandaise : Sonia Anubis a quitté CRYPTA pour se consacrer à sa propre formation, COBRA SPELL.
Le line-up de Crypta est donc devenu (pour l'instant) 100% brésilien.
La nouvelle du départ de la Hollandaise a été publiée en ces termes sur la page du groupe le 05/04/2022 :
« C'est avec le coeur gros que nous vous annonçons que Sonia se sépare de Crypta ! C'était sa décision, nous la comprenons et nous la respectons. Les deux parties vont maintenant suivre des chemins nouveaux et différents. Nous sommes toutes tristes de la voir partir, mais en même temps, nous lui sommes très reconnaissantes pour toutes les choses incroyables et belles que nous avons construites ensemble jusqu'à présent. Sonia a eu une importance unique depuis le début du groupe jusqu'à maintenant et son essence et sa contribution au groupe seront toujours une partie spéciale de Crypta. Notre séparation était amicale et respectueuse, nous resterons en contact et nous lui souhaitons bonne chance, pour elle, pour son groupe Cobra Spell, et pour toutes ses futures entreprises. Nous avons encore du matériel vidéo enregistré avec Sonia et il sera bientôt publié en souvenir de l'héritage que nous avons construit ensemble. Nous demandons à tous nos aimables fans de respecter ce moment sensible pour nous tous et de montrer un peu d'amour uniquement dans les commentaires ! Merci Sonia !
Nos activités et les plans futurs de Crypta ne seront pas affectés, et tous les horaires des concerts et des rendez-vous se dérouleront comme prévu. Plus d'infos bientôt ! »
Crypta se donne quelques mois pour choisir son futur guitariste.
Le nom du remplaçant de Sonia Anubis sur la tournée en cours sera en revanche annoncé prochainement.
« Echoes Of The Soul », le premier album de Crypta, est disponible depuis le 11/06/2021. Il a été réédité le 01/04/2022 accompagné d'un vinyle 7" comprenant notamment l'inédit « I Resign ».
Line-Up :
- Fernanda Lira (ex-Nervosa, chant, basse)
- Luana Dametto (ex-Nervosa, batterie)
- Tainá Bergamaschi (ex-Hagbard)
- Sonia Anubis (2019/2022 - Cobra Spell, ex-Burning Witches)
BlightMass (Death), Harbinger of Lucidity (2021)
Groupe : BlightMass
Album : « Harbinger of Lucidity » (01/09/2021 - Grave Embrace Records)
Genre : Death Metal old school
Origine : Lyon (FR)/Tampa (USA)
On aime : Le songwriting, les enchaînements rythmiques, le son des guitares lead.
Par Ahasverus
BlightMass est une formation franco-américaine qui a pris naissance en 2019 sur les cendres du groupe Purgatory Unleashed.
Elle compte dans ses rangs quatre musiciens disposant de CV enviables sur lesquels vous verrez fleurir les noms fleuris de Deicide, Amon, Cannibal Corpse, Malevolent Creation ou encore Paths Of Possession...
Avec de telles références, vous imaginez bien que BlightMass ne verse pas dans l'AOR. Le groupe s'abreuve à la scène death de Suède et de Floride ainsi qu'au black metal.
En 2019 BlightMass sort « Severed From Your Soul », un premier album.
Le 01/09/2021 BlightMass revient avec un nouvel opus :
« Harbinger of Lucidity »
« Harbinger of Lucidity » est un dix pistes d'un peu plus de trente-trois minutes.
Comme son prédécesseur il est encadré d'une intro et d'une outro.
D'une durée parfaite pour l'exercice, il privilégie la ligne droite et la brutalité mais ne se départit jamais de la mélodie. La production permet de profiter des lignes de basse crépitantes (« Unfortunate Flesh ») et donne aux guitares délicieusement virevoltantes - qui peuvent hurler comme des sirènes - une patine. La batterie en charpente est martèlée sur chacun de ses centimètres carrés. Il y a peu de pauses sur ce « Harbinger of Lucidity » qui va de l'avant et ne vous lâche pas. L'espace ne vous est donné sur de rares passages que pour relancer la machine. Le black n'est pas absent de cette galette de death qui se montre, sur ses trente-quatre minutes, hautement efficace, redoutablement exécutée, et qui aura assurément déjà fidélisé son public. L'album est sorti voici plus de six mois, les retardataires (comme nous), chausseront les protections avant d'appuyer sur play.
Les critiques :
- Trente-trois minutes sans pitié avec un petit feeling apocalyptique qui fait sa dose de dégâts.
FRENCH METAL - Les deux guitaristes se complètent à merveille et jouent avec brio de la passation du leadership…
Metal'Art
Line-up :
- Jechael : basse/chant
- Nattewolf : guitares/production
- Jackula : guitares
- Ronnie : batterie
Tracklist :
1. The Message (Intro)
2. Skincrawl
3. Unfortunate Flesh
4. Object of Affliction
5. Krypta Spinm
6. Harbinger Of Lucidity
7. Behind the Veil of Consciousness
8. Embers In The Afterbirth
9. Something Unholy
10. The Great Collapse (Outro)
Durée : env. 34mn
Les Liens :
NEMEDIAN CHRONICLES signe chez No Remorse Records
Nemedian Chronicles a annoncé qu'il avait signé avec le label grec No Remorse Records.
Le groupe de power metal, fondé en 2017 dans le sud de la France, sortait en 2020 une démo éponyme de quatre titres.
Il prépare actuellement un premier album de douze pistes inspirées par la Sword and Sorcery, et plus particulièrement par les âges Hyboriens de Conan le Cimmérien et de Red Sonja. par la musique de Blind Guardian, Hammerfall, Manowar et par le romancier Robert Howard (créateur de Conan).
La sortie de l'album est planifiée pour la fin d'année 2022. Vu l'écho favorable rencontré par la première démo dans les zines spécialisés, le douze titres devrait sans peine faire son chemin jusqu'à vos oreilles.
MUDWEISER : Sortie d'album imminente
La sortie de « The Call », le nouvel album de Mudweiser, aura lieu le 15/04/2022.
Le groupe nous promet des compositions plus agressives et un son plus crasseux que jamais, une grosse demi-heure où s'enchaînent riffs à s’en briser la nuque, groove massif et la voix de Reuno (Lofofora - il signe aussi l'artwork) qui, tel un prédicateur perché aux dérives blues et heavy, incarne des textes ou s’entremêlent le roman noir, les films de série B et les expériences inavouables.
C'est par le bien nommé « Invitation » que le quatuor nous propose d'entrer dans son quatrième album, un opus enregistré et mixé en compagnie de Cyrille Gachet (Year of no light, Verdun) tandis que le mastering était confié à Serge Morattel du Rec Studio de Genève (Lofofora, KNUT).
Les précommandes sont ouvertes ici :
Tracklist :
01. Invitation
02. High Again
03. Blasted Forever
04. Sister Mary
05. Daughters
06. Reckless Dream
07. The Hunt
08. Sad Man
MUDWEISER par Bilal
Line-Up :
- Renaud Wangermez (Chant)
- Said Merki (Guitare)
- Xavier Cimono (Batterie)
- Jérôme Pinelli (Basse)
Discographie :
- Drug Queen (EP - 20006)
- Holy Shit (20009)
- Angel Lust (2013)
- So Said The Snake (2018)
- The Call (2022)
Le Lien :
Grosso Gadgetto & Loki Lonestar : D.S.T. (Destruczion Systematica di Tutto)
D.S.T. ravira les amateurs d'un métal industriel rageur jusqu'à l'implosion.
Deux ans après la sortie de « Show No Mercy », son deuxième album solo, et après son incartade-cabaret de Lady La Fée, l'imprévisible Loki Lonestar revient le 01/04/2022 via Atypeek Music associé cette fois au lyonnais GROSSO GADGETTO pour un EP de métal industriel au nom prometteur :
« D.S.T. (Destruczion Systematica di Tutto) »
Il s'agit d'un quatre titres d'une durée d'environ dix huit minutes.
La musique et la production sont signées Grosso Gadgetto tandis que les textes et le chant sont de Loki Lonestar.
L'artwork est l'oeuvre de Stephane Moine.
Notre avis :
Servi par une production qui fait rouler les basses et qui utilise l'espace, porté par une batterie survoltée, « D.S.T. (Destruczion Systematica di Tutto) » est un opus de métal industriel aux sonorités particulièrement agressives.
Aussi polyvalent qu'il reste barré, Loki Lonestar démontre à nouveau qu'il est le chanteur de toutes les situations, se faisant plaisir à quérir les notes hautes autant qu'à éructer son chant saturé.
Côté ambiances, l'EP est massivement, sombre, sauvage, urbain et puissant, anxiogène comme une nuit sur les docks, et ses quatre titres, coupables d'une séduisante complexité (« Metaphore »), vous poussent d'une manière hypnotique vers la sortie d'un laminoir qui ne néglige jamais les riffs des guitares.
Le fruit de l'association Grosso Gadgetto/Loki Lonestar est donc heureux, mieux, il est légitime, et ce « D.S.T. (Destruczion Systematica di Tutto) », au nom bien mérité, ravira les amateurs d'un métal industriel rageur jusqu'à l'implosion.
A découvrir et à écouter jusqu'à en faire exploser vos carreaux.
Tracklist :
- Stoner
- It Can Destroy The World
- Metaphore
- Until When
Le lien :
Après « La Moyenne », un premier album riche en singles...
La pietà, la fille qui n'aimait pas les gens, revient avec un anti-single, premier extrait de son futur album, « L'Innamorata », douze nouveaux titres entre slam et chanson française.
« Indécise », c'est le titre du morceau, est dévoilé avec une lettre de La Pietà à son public - nous vous la livrons ici :
« Mon amour,
Je me suis longtemps demandée ce qu'il fallait faire comme musique. Quel single je devais sortir. Et pour plaire à qui. Comment.
Quelle histoire je devais raconter pour que ça donne envie aux gens de cliquer. Quels gens ?
Cliquer ? Ça veut dire quoi ? Pourquoi et depuis quand être artiste, ou juste faire de la musique, ça veut dire "faire des vues", "faire des streams", faire des chiffres quoi ?
Est ce qu'on ne prend pas une guitare au départ justement parce que la vue des chiffres nous hérisse ?
En tous cas, moi, c'était le 8 avril il y a 28 ans que je découvrais le grunge en pleurant la mort d'un Kurt Cobain, que je connaissais pas encore. Je pleurais sans savoir pourquoi. Maintenant je sais.
J'ai pris ma guitare là. Pour faire de l'humain. Pour défendre une certaine idée de l'humain et du coeur.
Depuis quand les artistes sont devenus encore pire que les maisons de disque, à chercher eux même le meilleur marketing, la meilleur façon de se vendre? Pourquoi quand on sort un clip, ou un titre, on s'auto-félicite du nombre de "vues"?
Et est ce que toute cette réflexion sur mon métier de la musique n'est en fait pas très proche de la réflexion qu'on peut se faire de notre société en général, et de l'élection qui se présente à nous?
Après moultes doutes, j'ai choisi de sortir un anti-single, un slam long de 6 minutes, avec un clip fait toute seule de A à Z, sans maquillage pour cacher le fait que oui, j'ai 40 balais. 40 balais, et jamais eu un vrai succès, et pas sûre d'avoir encore le droit d'exister.
Mais vous savez quoi? Je le prends. Ce droit d'exister.
J'aurais peut être jamais fait quelque chose de GRAND? mais j'aurai fait quelque chose de VRAI.
Quelque chose de vrai, pour moi, pour me regarder dans le miroir, en me disant : j'ai été honnête, complètement.
Voilà pourquoi aujourd'hui, je sors ce titre, sous cette forme là. Et voilà pourquoi ce matin, je me sens heureuse. Peut être bien plus que quand j'étais signée chez une Major, que quand j'avais un cul parfait, ou que quand j'avais plus de succès.
Aujourd'hui, je suis heureuse parce que je suis fière à 200% de cette chanson, et de ce clip, et que ça me rappelle que la seule personne à qui il faut plaire, c'est soi même.
Sortir cette chanson, me fait un bien fou. J'ai l'impression de m'être retrouvée. Ça redonne du sens à tout ce que je fais depuis des années.
D'un coup, j'ai des flashbacks. La première fois que j'ai vu Courtney Love en concert. Quand sa rage et son féminisme rare et nécessaire à l'époque m'ont poussé à dire : Je ne serai pas la groupie d'un musicien, ce sera moi le musicien. Quand j'ai acheté ma première guitare. Quand j'ai monté mon groupe. Quand j'ai fait face à des connards, à des injustices. Quand on m'a harcelée. Maltraitée. Violée. défigurée. Quand on m'a aimée aussi. Quand j'ai vu ma mère en larmes. Des potes. Des gens crever en Méditerranée. Des guerres. Des phrases assassines.
Cette colère qui m'anime, et contre laquelle je me suis battue ces dernières années, alors qu'en fait elle était non seulement légitime, mais elle était nécessaire. Quand on n'est plus en colère, c'est qu'on a un electro-cardiogramme plat. C'est la mort. Je revendique cette colère, comme je revendique la douceur, la tendresse, la générosité. Je revendique les émotions fortes. Continuons à être INDIGNÉS. Continuons à être ENGAGÉS.
Continuons à croire qu'un monde meilleur est possible. Soyons utopistes. Soyons idéalistes. Changeons la donne. Arrêtons de regarder la vie passer devant nous sans plus oser rien faire. Oui. Agissons. Révoltons-nous. Soyons en colère quand la vie est injuste. Soyons vivants. Votons. Aimons. Battons-nous, pour un monde du coeur.
Mais de quoi je parle ? Je sors une chanson, je dois rester à ma place, faire une jolie mélodie, et aller vous demander des streams. M'en fous. Je parle d'autre chose. Demain, je voudrais pas pleurer une nouvelle fois.
Je me souviens, j'ai commencé la musique il y a 20 ans.
Je suis indécise, mais pas tant que ça.
20 ans, après, je suis encore là.
Je t'aime. »
L'album « L’innamorata » s'inscrit dans un projet global qui comprendra également un livre (« L'être d'Amour ») et un spectacle.
La Pietà par Gregzoko.
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WRATH OF THE NEBULA, The Ruthless Leviathan (sortie le 03/02/2022 - chronique)
Il est clair que votre grand-mère ne va pas du tout apprécier cet album. Il réussit pourtant la gageure de marier une certaine finesse à une puissance de feu peu commune.
Wrath of the Nebula est un groupe de metal extrême français fondé par Hokuto No Dov.
Il compte dans son sein notamment des musiciens de Benighted et de NO RETURN.
Il sort un premier EP trois titres en 2021.
Il revient le 03/02/2022 via M&O Music avec un album :
THE RUTHLESS LEVIATHAN
Il s'agit d'un douze pistes d'environ cinquante-cinq minutes.
Son artwork est de Mickey Mythrid Art. (NIGHTMARE, Secret Sphere). La pochette représente le dieu Enki.
L'album est produit par HK Krauss au Vamacara Studio (Loudblast, Les Tambours du Bronx).
Tous les titres ont été composés par Hokuto No Dov qui s'est notamment inspiré des écrits de Zecharia Sitchin qui attribuait l'origine de l'humanité aux Annunaki.
Notre avis :
Après une introduction jolie et bien orchestrée, « The Ruthless Leviathan » va vous coller direct contre la paroi du fond pour vous filer une bonne raclée. Le morceau s'appelle « D.N.A of the Gods ». Il confirme que le métal de la prochaine décennie est déjà là : bienvenue chez Wrath Of The Nebula !
Passé ce premier choc arrive une deuxième vague. Toute aussi agressive. Et l'on se prend, sans même avoir pu remonter ses bas de pantalon, un second tsunami de plein fouet tandis que la batterie continue à vous dérouiller façon marteau-pilon. La brutalité peut ainsi aller jusqu'aux limites du noise. Premier bilan : noise+death = 0 chance de vous en tirer !
Mais soudain les claviers libérateurs donnent de l'air. Enfin, des nappes de guitares viennent vous enrober (« When Galaxies Collide »). Ainsi vous surprendrez parfois, sous le feu ou après le choc d'une phase violente, une mélodie dans un solo de guitare, quelques notes de piano ou une guitare claire. C'est le syndrome de Stockholm qui vous guette.
Sur l'ensemble, Wrath Of The Nebula est très technique et vous envoie beaucoup d'informations en même temps au sein d'une production - l'une des meilleures du genre - qui autorise détails et subtilités. Les pièces réservent de très belles surprises (la fin de « Sideral Portals » est d'enfer !), mais globalement il est clair que votre grand-mère ne va pas du tout apprécier cet album. Il réussit pourtant la gageure de marier une certaine finesse à une puissance de feu peu commune. Ce métal extrême est inventif, toujours en mouvement, il injecte du raffinement dans sa brutalité. Il réveillera et ravira, c'est gagné d'avance, ceux d'entre-vous dont l'oreille aiguisée baillait d'ennui au son de la grande masse des productions au déroulement connu d'avance. Alors à vos gilets pare-balles, et bonne écoute !
Les Critiques :
- Un album aussi complet que massif, à la croisée des genres et qui satisfera assurément tous les puristes de la musique complexe.
Among The Living
Wrath Of The Nebula participera à la tournée européenne de Nile et de Krisiun du 29/11/22 au 11/12/22.
Line-up live du groupe in fine.
.Tracklist :
1.- Intro 1:28
2.- D.N.A of the Gods 3:48
3.- Origin of Creation 3:58
4.- When Galaxies Collide 7:05
5.- Serpo Planet 1964 4:50
6.- Wrath of the Nebula 4:38
7.- Space Time Vortex 5:28
8.- Fractal Dimensions 4:21
9.- Big Bang in Reverse 4:32
10.- Sideral Portals 3:34
11.- Ancient Gods Annunakis 5:34
12.- Mother Ereshkigal 5:47
Durée totale : env. 55mn
Line-up de l’album :
- Hokuto No Dov : guitare, basse, chant
- Geoffroy Lebon : guitare
- Kevin Paradis : batterie
- Deha : clavier, orchestrations
Discographie :
- Mother Ereshkigal (EP 3 titres - 2021)
- The Ruthless Leviathan (2022)
Line-up live :
- Hokuto No Dov : basse, chant
- Geoffroy Lebon : guitare
- Florian Lagoutte : guitare
- Kevin Paradis : batterie
Les Liens :