Voici le classement des albums studio de WASP par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : The Headless Children (1989) - 10 voix
  

• N° 2 : WASP (1984) - 9 voix
• N° 3 : The Crimson Idol (1992) - 8 voix
• N° 4 : The Last Command (1985) - 7 voix
• N° 5 : Inside the Electric Circus (1986) / Still Not Black Enough (1995) - 4 voix
• N° 7 : Dying for the World (2002) / The Neon God - Part 1 : The Rise (2004) - 2 voix
• N° 9 : Kill Fuck Die (1997) / Unholy Terror (2001) / The Neon God, Pt. 2: The Demise (2004) / Dominator (2007) / Babylon (2009) / Golgotha (2015) - 1 voix

Ils ont dit : 

• « Une voix unique et reconnaissable entre mille. » (Alan)
• « Qui d'autre a su offrir une incarnation aussi dark et carnassière au Glam metal ? » (Yann)
• « J'adore le shock-rock, mais j'ai jamais adhéré à WASP. Peut-être découvert trop tard... Peut-être tout simplement l'imagerie qui collait trop au personnage et qui m'a finalement déçu une fois découvert car je m'attendais à... autre chose de bien plus fort.» (Stéphane)

Voici le classement des albums studio de KORN par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : Follow the Leader - 1998 (10 voix)
  

• N° 2 : Korn - 1994 (7 voix)
  N° 3 : Life Is Peachy - 1996 (6 voix)
• N° 4 : Untouchables -2002 (5 voix)
• N° 5 : Issues - 1999 / The Nothing - 2019 (4 voix)
• N° 7 : Take a Look in the Mirror - 2003 / The Path of Totality - 2011 / The Serenity of Suffering - 2016  (2 voix)
• N° 10 : See You on the Other Side - 2005 / The Paradigm Shift - 2013  (1 voix)

Ils ont dit : 

• « KoRn a apporté un twist (c'est le cas de le dire) probablement nécessaire à la scène Metal du milieu des 90's et s'est imposé comme référence, père, grand frère de toute une scène, dont la marque est toujours palpable trente ans plus tard. » (Julien)
• « Un groupe fédérateur qui a apporté un style et et une forme d'écriture unique et reconnaissable que plein de groupes suiveurs ont pillé. » (Alan)
• « Le nu-metal, j'aime pas des masses, mais Korn, c'est pas du nu-metal, c'est un genre à part entière. » (Stéphane) 

Voici le classement des albums studio d'EXTREME par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : Pornograffitti -1990 (15 voix)
  

• N° 2 : III Sides to Every Story - 1992 (9 voix)
• N° 3 : Saudades de Rock - 2008 (4 voix)
• N° 4 : Extreme - 1989 et Six - 2023 (3 voix)
• N° 6 : Waiting for the Punchline - 1995 (1 voix)

Ils ont dit : 

• « Il y en a pour tous les goûts chez Extreme :Si vous aimez le hard-rock avec du funk dedans, Pornograffiti est pour vous ; si vous aimez le Rock avec un peu de 70's et les albums concept, un peu à la sauce Queen, jetez-vous sur III sides ; si vous voulez du hard-rock avec de l'expérimentation, Saudades de Rock est parfait ; pour du hard-rock plus consensuel, Waiting for the punchline... » (Stan)
• «  Tous les albums d' Extreme sont excellents, on y trouve toujours des petites découvertes à faire » (Alan)
• « Pornograffitti et III Sides sont des albums cultes.  » (Yann) 

Voici le classement des albums studio de MOONSPELL par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : Wolfheart (1995) - 11 voix

  

• N° 2 : Alpha Noir / Omega White (2012) - 10 voix 
• N° 3 : Sin/Pecado (1998) - 8 voix
• N° 4 : Irreligious (1996) - 7 voix
• N° 5 : Night Eternal (2008) - 6 voix
• N° 6 : The Butterfly Effect (1999) /  Memorial (2006) - 5 voix
• N° 8 : Darkness And Hope (2001) - 4 voix
• N° 9 : The Antidote (2003) / Extinct (2015) / 1755 (2017) - 3 voix
• N° 11 : Under the Moonspell (EP - 2024) / Under Satanae (EP - 2007)  - 2 voix
• N° 13 : Hermitage (2021)

Ils ont dit : 

• «  Entre Wolfheart et Irreligious mon cœur balance... Les autres sont très bien aussi. » (Marie)
• « Une discographie riche et variée où la monotonie n'a pas sa place ! » (Julien) 
• «  On peut voyager d'un Black ethnique à l'essence du Metal gothique, en passant par des approches atmosphériques, expérimentales, rock, progressives... Il y a une expression à la personnalité forte et véritablement artistique. » (Yann)
• «  Le groupe local de Metal le plus adulé au Portugal. » (Alan)
• « Moonspell, c'est l'assurance de n'être jamais sûr de ce à quoi va ressembler le prochain album, si ce n'est qu'il sera probablement excellent.  » (Stéphane)

Voici le classement des albums studio de BLUE ÖYSTER CULT par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : Secret Treaties (1974) -  8 voix
  

• N° 2 : The Symbol Remains (2020) - 7 voix
• N° 3 : Agents of Fortune (1976) / Fire Of Unknown Origin (1981)  - 6 voix
• N° 5 : Spectres (1977) - 5 voix
• N° 6 : Tyranny & Mutation (1973) / Imaginos (1988) - 4 voix
• N° 8 : Blue Öyster Cult (1972) - 3 voix
• N° 9 : Cultösaurus Erectus (1980)  / Club Ninja (1985)  / Heaven Forbid (1998) - 2 voix
• N° 12 : Mirrors (1979) / The Revölution by Night (1983) - 1 voix

Ils ont dit : 

• « B.Ö.C a influencé des générations entières de musiciens et écrit tellement de chefs d’œuvres qu'il faudrait faire plusieurs doubles Best Of pour tout mettre en valeur » (Alan) 
• « Une identité légendaire, empreinte de symboles et d'ésotérisme, d'ouverture musicale sophistiquée oscillant entre Rock, Hard-Rock, Metal, Pop, musique psychédélique.... » (Yann)
• «  Expérience ultime : rouler seul sur une autoroute déserte au crépuscule avec un orage estival menaçant au dessus des volcans d'Auvergne tout en écoutant I love the night. » (Stan)
• « Le dernier album m'intrigue. Des chutes de ce groupe sont forcément intéressantes. » (Stéphane)

Moisson Livide édifie son black médiéval à coups de trompette, d'accordéon, de flûte, de vielle à roue, de bouzouki et de cornemuse.
Par Ahasverus

MOISSON LIVIDE ne craint pas les associations improbables ; c'est son coeur de métier !
Le projet est porté depuis 2022 par Baptiste Labenne, dont le pseudo Darkagnan vous indique l'origine gasconne.
Membre du groupe de heavy power Boisson Divine, il se prend d'intérêt pour le black médiéval et pour des groupes comme Véhémence, Aorlhac, Paydretz et Abduction.
Il creuse son sujet et s'attèle à un album dont la thématique principale sera le black : « Sent Empèri Gascon ».
Entièrement écrit dans la langue du Cyrano de Rostand, « Sent Empèri Gascon » (traduire : Saint Empire Gascon) ne se limite pas à cette particularité. Son inspiration, c'est journée portes ouvertes !
En sept titres pour quarante-quatre minutes, Moisson Livide invite chez son black médiéval des riffs punk, des cuivres, une fanfare, des choeurs gros comme ça, des leads heavy...
Le foisonnement confine à l'excentricité et nous rappelle la démarche de Pensées Nocturnes, le projet d'avant-garde.
 Mais Moisson Livide emprunte une voie parallèle, toujours originale. Il est capable de beaucoup de mélodie et enchaîne les pistes avec fluidité tandis que se succèdent devant vous blast, folklore, punk (« A.C.A.B. (Armanhaqués Comandò Anti-Borgesòts) », et que les cors de chasse traversent la place du village pour aller inviter les guitares électriques à la danse (« Caçaire d’eternitat »).
Avec ses ruptures dans la méthode, Moisson Livide vous chatouille l'oreille en permanence. Son black n'est pas académique, il est original, construit à coups de trompette, d'accordéon, de flûte, de vielle à roue, de bouzouki, de cornemuse... il retient l'attention avec des enchaînements à vitesse grand V, construits avec une telle fluidité que les genres s'appuient plutôt qu'ils ne s'affrontent.
On ne sait plus si c'est du lard ou du cochon, mais on suit cet album capable d'interpeller un public métalleux bien au-delà du milieu black metal dont il pourrait heurter les puristes.
« Sent Empèri Gascon » est disponible depuis le 03/05/2024. Les vinyles et les CD sont en vente uniquement via Antiq Label. 
Le lien :

• https://antiqofficial.bandcamp.com/album/sent-emp-ri-gascon

« Consequence of the city » est particulièrement impressionnant quand on considère qu'il s'agit d'un premier opus. C'est l'album qu'aurait dû faire Guns N' Roses à la place de « Chinese Democracy ». Il plaira aux fans de hard à cheveux.
Par Ahasverus
Et un de plus pour la Suède, un ! 
Comme de bien entendu, VELVETEEN QUEEN est de Göteborg, la capitale mondiale du rock.
Bien sûr, Samuel, Lukas, Noah et Isac, sont des potes de lycée.
Evidemment ils montent leur groupe en 2021 et ils participent à plusieurs festivals (Swedish Rock Festival, Skogsröjet. Festival, Kristianstad Rockfest, Malmöfestivalen) et tournent avec Nestor et Hardcore Superstar...
VELVETEEN QUEEN réalise tout ça avant même d'avoir sorti son premier long format, « Consequence of the city ». Autant en profiter quand on a le temps ! 
L'album « Consequence of the city » arrive le 03/05/2024. La routine, quoi...
Tant qu'on y est, pourquoi ne pas faire appel à Patrik Ullaeus ( In Flames, Arch Enemy, Europe, Evergrey, Amaranthe) pour les clips ? Bein allez, oui, pourquoi pas ?
Tout cela coule de source en Scandinavie, terre du Père Noël ! (CQFD)

Musicalement, VELVETEEN QUEEN c'est un hard-rock à la charnière des années 80/90, quand éclataient à l'international des groupes comme Skid Row et surtout Guns N' Roses, dont les Suédois peuvent revendiquer la paternité sans crainte d'aller aux tests ADN.
Sans singer Axl Rose et ses gimmicks, Samuel Nilsson n'est pas très éloigné du style et du timbre du chanteur de Lafayette. Dans une moindre mesure, il peut aussi rugir comme Steven Tyler (« Trauma », « Dreamer »).
« Consequence of the city », la galette, pose dix compositions qui retiennent l'attention d'emblée.
Les morceaux sont variés, solides, la lead nous charme sans en faire des caisses (« Take Me Higher », « Last Sensation »), la batterie cogne bien, les backing vocals sont en place, parfaits, et le groupe sait donner de la ballade avec brio sans chercher à faire un « November Rain II » tout en  montrant une grande efficacité (« Stranger In The Mirror », « Dreamer »).
VELVETEEN QUEEN sait aussi propulser des riffs à la Skid Row (« Kenny's Blues »).

C'est bien fichu tout ça ! On a clairement affaire à un premier album d'exception. Jamais pris à copier par dessus l'épaule, le jeune VELVETEEN QUEEN n'est pas un poseur ; il a de l'étoffe et démontre de solides capacités d'écriture et de réalisation. Il a les muscles pour secouer le cocotier du hard-rock, pourtant doté de profondes racines.
« Consequence of the city » est particulièrement impressionnant quand on considère qu'il s'agit du premier long format d'un groupe qui n'a que deux ans d'existence et dont les membres auraient entre vingt et vingt-trois ans. C'est l'album qu'aurait dû faire Guns N' Roses à la place de « Chinese Democracy ». Il plaira aux fans de hard à cheveux, et le quatuor, même s'il n'a pas révolutionné la planète  Metal avec sa came de facture classique, semble bien parti pour graver son nom sur l'écorce et manger sa part du gâteau de la scène internationale.
Une belle sortie hard-rock à découvrir et un groupe à suivre !
 

Voici le classement des albums studio de GHOST par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
En commençant par le meilleur...

• N° 1 : Meliora (2015) - 8 voix
  

• N° 2 : Opus Eponymous (2010) - 7 voix
• N° 3 : Infestissumam (2013) / If you have Ghosts (EP 2013) / Popestar (EP - 2016) / Prequelle (2018) / Seven Inches of Satanic Panic (EP - 2019) - 4 voix
• N° 8 : Phantomime (2023)
• N° 9 : Impera (2022) - 2 voix

Ils ont dit : 

• «  Une nouvelle génération de grands. Autant adulé que détesté, parfois pour les mêmes raisons, on ne peut en aucun cas ne pas reconnaître le phénomène qu'il représente. » (Yann)
• « Je n'ai réellement écouté que Meliora, que j'aime beaucoup, mais je n'ai jamais approfondi... La hype, que je trouve disproportionnée, autour du groupe m'a toujours freiné... » (Julien)
• « Un groupe que je trouve surcoté, et comme Julien je ne comprends pas la hype autour de Ghost. » (Phil)
• « La découverte du deuxième album de Ghost, Infestissumam, en 2013 a été pour moi une bouffée d'air frais, une sensation musicale que je n'avais pas ressenti depuis pas mal d'années. » (Alan) 
• « Ghost est plus qu'un phénomène, c'est l'œuvre d'un génie en pleine possession de ses moyens, aux connaissances musicales étendues et n'ayant jamais peur de toucher à l'improbable, capable tel un Roi Midas des temps modernes de changer en or un morceau vintage ressemblant à un vieux titre oublié. » (Stéphane)