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Groupe :Feradur
Album : Parakosm (EP - 30/04/2021)
Genre : Death Mélodique
Origine : Luxembourg
On aime : Le sens du mélodique, la diversité des growls
Par Ahasverus

Le Groupe :

• Feradur est un quintette de Death Metal mélodique formé au Luxembourg en 2006.

• Inspiré de la scène de Gothembourg, il mêle à sa musique des influences Black Metal, Thrash Metal, voire Rock classique.
• Feradur compte un MCD et deux albums. (Discographie in fine)
• En 2021, Feradur revient avec l'EP...

« PARAKOSM »

L'Album :

• « Parakosm » est un EP de cinq titres pour environ vingt-six minutes.
• Son artwork est signé Mosaeye Art&design.
  "Nous avions pensé, raconte  le bassiste Fridtjof Kielgast, avoir un artwork signé Mosaeye avant, et quand il a annoncé une grande vente de quelques pièces, Mich T. a dressé une liste et nous avons voté pour cette image. Vu qu'une grande partie des textes sur Parakosm est inspirée des films japonais, ce démon, qui nous rappelle un Oni  (NDLR : créature du folklore japonais de forme humanoïde), semble adéquat."

FERADUR, "Parakosm" (2021)

• Interrogé sur le format de cet opus, il précise :
  "On avait rassemblé de nouvelles idées mais nous avons eu l'impression que les chansons sur Parakosm sont nées en même temps et qu'elles transportent une idée similaire par rapport à Legion. La musique que nous créons est un produit de la musique que nous écoutons en ce moment, et nous n'avons pas voulu écrire de nouvelles chansons juste pour avoir un album plus long qui, à la fin, risquerait de ne pas tenir debout..."
• L'album est soutenu par le clip « Tetsuo ».
  
• L'enregistrement et le mixage ont été pris en compte par Mario (chant, guitare) et Michel (guitare, chant). Le mastering a été confié à Jens Bogren (Opeth, Dimmu Borgir).
• « Parakosm » est disponible en version dématérialisée, en CD, vinyle et cassette.

Les Critiques :

• "Un EP vraiment cool."
  https://www.metal-archives.com
• "Magnifiquement conçu."
  https://uber-rock.co.uk

• "A la fois violent et mélodique."
  https://actainfernalis.com

Notre Avis :

Après deux albums longs formats, Feradur revient pour un cinq titres, désireux de ne pas affaiblir son propos. L'excursion commence doucement, avec une longue phase introductive qui trouve son rythme peu à peu, et qui ne le lâchera plus.
Les morceaux proposés dans « Parakosm » sont éminemment mélodiques, mais les lignes bien senties des guitares ne sont pas le seul point fort de cet opus. Les growls, parfaitement maîtrisés, se conjuguent d'une manière impressionnante en plusieurs tonalités. Le son, signé Jens Bogren, finira de mettre tout le monde d'accord. Le songwriting, d'une efficacité avérée, atteint son paroxysme avec « Tetsuo », notre friandise à nous. Le paracosme proposé par Feradur est donc particulièrement savoureux et reste dense malgré son format court. On le recommandera non seulement aux amateurs de Death, mais à tous ceux qui aiment les belles lignes mélodiques. A découvrir.

Le Line-up :

• Mario Hann : Chant, guitare
• Michel Strock : Guitare, chant
• Daniel Gloden : Guitare
• Fridtjof Kielgast : Basse
• Michel Weber : Batterie

La Tracklist :

1. Midas (Materia Prima)
2. Crest Of Betrayal
3. Saviours
4. Tetsuo
5. Host Of The Nightmare

La Discographie :

• Demoncracy (MCD - 2010)
• Epimetheus (LP - 2015)
• Legion (LP - 2019)
• Parakosm (EP - 2021)

Les Liens :

• https://www.facebook.com/FeradurMetal
• https://open.spotify.com/album/6eCMQGgEdZUn7YXfZdwcEY
• feradur.bandcamp.com

KING ZEBRA : GUERNICA COMPLETE LE TABLEAU

La Suédoise Guernica Mancini (Thundermother) est venue pousser la chansonnette sur "Wall of Confusion" un titre du groupe suisse KING ZEBRA .

King Zebra et Thundermother seront d'ailleurs en concert le 26/10/21 au Konzertfabrik Z7 - Pratteln (CH).

J'AI RÊVE D'EN AUTREMONDE

Le groupe de dark folk Wegferend a dévoilé en live le titre "Holy Ghost", qui figurera sur son futur opus "En Autremonde - Chapitre second", à paraître début 2022.

Sorti fin 2019, "En Autremonde - Chapitre Premier" est, quant à lui, toujours disponible :
https://wegferend.bandcamp.com/.../en-autremonde-chapitre

EVERY ROSE HAS ITS THORN

"Every Rose Has Its Thorn", chantait Poison... Ce n'est certes pas Karoline Rose SUN (mais vous pouvez l'appeler "Sun", précise-t-elle) qui vous dira le contraire.
Après "Brutal Pop", et en attendant de se retrouver sur les planches en tenue de Conan La Barbare, la flamboyante Franco-Allemande revient avec "Golden", un nouveau single.

HEAVY DUTY : ROAD BLOODY ROAD

Voila un moment que ça les titillait, les Heavy Duty : ils reprennent du service et se retrouvent pour un concert au Monster'S Art de Fréjus le 02/07/2021.

Le groupe avait mis ses activités en veille depuis 2016 et la sortie de son dernier album "Endgame" (notre interview  Back to the roots : HEAVY DUTY, Endgame (2016), STILL ALIVE AND WELL ?). Il précise :

« Après un gros break, l'envie est toujours là, on aura même des nouveaux titres à vous envoyer "in your face baby" comme d'hab ! On se retrouve donc au Monster'S Art à Fréjus le deux Juillet prochain avec les potos de CROWLING qui viennent d'ailleurs de sortir un EP récemment !
Ça va poutrer, on a hâte de tous et toutes vous revoir ! »

Heavy DUTY Official

VISIONS OF DYSTOPIA - JEUX DE VILAINS

Le label M&O Music Music présente le nouveau clip du groupe Visions Of Dystopia "Suffering Games", issu de son nouvel album sorti récemment.

Cet album, "A Nightmare on Dystopian Street", est disponible en digital :

• https://backl.ink/144648274

EREI LA PETITE SORCIERE

Laetitia Finidori et Adrien Grousset (Hacride, Carpenter Brut) ont uni leurs talents pour fonder Erei Cross (anagramme de Sorcières !). « Here I am… Far away » est leur premier clip. Il annonce « The Widow », un EP qui nous sera livré le 11/06/2021.

https://orcd.co/ereicross-thewidow

https://www.facebook.com/EreiCross

SCARRED - NOUVEAU CLIP POUR LES LUXEMBOURGEOIS

Sorti en janvier 2021 chez KLONOSPHERE "Scarred", de Scarred, fait partie des belles sorties de ce premier semestre qui témoignent de la bonne santé du métal luxembourgeois.

Le quintette vient de présenter "Nothing Instead", son nouveau clip.

FAITH IN AGONY : BEAT ON THE BRAT WITH A BASEBALL BAT

Le groupe grenoblois Faith In Agony a présenté un troisième clip issu de son album "Drowned & Exalted", fraîchement sorti.
Il s'agit de "A41", en référence à l'axe qui relie Grenoble à Genève via Chambéry et Annecy.

Six clips - sous-titrés de acte I à acte IV - ont été réalisés pour accompagner la sortie de "Drowned & Exalted".

RETOUR AU BOULOT

Les Franciliens de Hot Hell RooM travaillent actuellement sur leur nouvel album.

Masterisé par Maor Appelbaum (Dream Theater, Faith No More, Yes, Yngwie Malmsteen, Rob Halford), il comportera notamment un titre, intitulé "1307", ayant pour sujet l'arrestation des Templiers par le roi Philippe Le Bel.

APEX TEN - ET DE DEUX, UNE FOIS !

A vos écouteurs : Les Belges d' Apex Ten viennent de mettre en ligne "Orbiting Jupiter", un nouveau single.

Après "Yamashita", présenté en avril 2021, il s'agit du second morceau du groupe d'improvisation stoner.

IN HELL - AVANT L'ALBUM

Le groupe de black death In Hell vient de présenter un nouveau clip, précurseur du futur album annoncé pour la fin de l'année 2021.

Laurent Plainchamp, fondateur de Kozh Dall Division, est invité sur ce morceau intitulé "Eschatology From Heresy".

Groupe : The Radioactive
Album : "Last Generation" (21/03/2021)
Genre : Metal alternatif
Origine : Paris
Par Ahasverus

Le Groupe :

• The Radioactive prend naissance à Paris en 2011.
• Il s'agit initialement d'un groupe de punk-rock et c'est dans cette catégorie que le groupe classe ses premiers opus, "Self Control" en 2014 et "A Matter Of Time" en 2019.
• Leur rock se teinte désormais d'éléments issus du blues, de la musique classique et du swing.
• En 2021 The Radioactive revient avec un second album :

"LAST GENERATION"

THE RADIOACTIVE, "Last Generation", (2021)

L'Album :

• "Last Generation" est un dix pistes d'une durée d'environ trente-cinq minutes.
• A propos de l'artwork, Oscar (chant/guitare) explique :
  "Nous nous sommes inspirés de Banksy qui en plus d'être un artiste novateur se veut militant. J’ai eu l'occasion de visiter différentes expositions et elles m’ont toutes coupé le souffle ! Un parfait mélange entre actualité, messages chocs, mélancolie et espoir. Ce qui colle parfaitement à l’univers de notre album. Une jeunesse insouciante, pouvant être frustrée de ne pas être libre de ses mouvements et un univers futuriste, apocalyptique, semblant submergé par la radioactivité ambiante. Les fleurs colorées au premier plan, elles, rappellent que la beauté peut toujours émerger où que ce soit."
• Augustin Post, pianiste, et Marie Phenglamphanh, chanteuse lyrique, sont invités sur l'album.
• Réalisé par des membres du groupe "Release Your Rage" est le premier clip réalisé pour défendre le nouvel opus.
  

Les Critiques :

• "The Radioactive, avec cet album Last Generation, vont faire parler d’eux, c’est plus qu’acquis !"
  https://www.sensationrock.net
• "Last generation est un souffle de vie, un cri de révolte contre la morosité ambiante."
  https://litzic.fr

Notre Avis :

Nougaro popularisait un duel entre le jazz et la java ; The Radioactive ouvre les hostilités entre le swing et le métal. Un swing délicieusement porté par le touché de piano d'Augustin Post et la section rythmique, et qui singularise une musique qu'on peut très justement qualifier d'alternative.
Ces jeunes musiciens grandissants ont du chien, ils mettent de l'imagination dans leur rock. L'énergie du punk n'est pas écartée, on la retrouve dans des morceaux comme "Radioactive Lands" et "Get Stoned", un brûlot, sur lequel Oscar livre toute sa verve, et qui doit envoyer sévère  sur scène.
Diversité, inventivité, talent, invités judicieusement disposés, font de ce "Last Generation" un  album séduisant, une danse conduite avec brio, parfaitement servis par une production équilibrée. C'est ingénieux et d'une grande variété, aussi conviendra-t-il d'écouter l'album dans son entièreté et de ne pas essayer de se faire une idée sur la base d'un morceau. On applaudit et on suivra avec intérêt.

Les Liens :

• Site Officiel : 
  http://www.theradioactiveband.com/
• Instagram :
  @the.radioactive

JE T'AIME (Paris) - Le tour d'horizon sur le trio

Genre: Post-Punk, Cold Wave

Origine: Paris (2018)

Par Dam'Aël

 JE T'AIME  fait ménage à trois. No comment please ! Chacun s'organise comme bon lui semble, ça ne nous regarde pas.
Bon vous l'avez compris cette formation parisienne est un trio qui fait appel parfois à deux chanteuses en complément sur quelques titres.
Après un premier single "The Sound" sorti en mars 2018, le groupe au genre hybride de post-punk et de cold wave décide de s'isoler sur les côtes bretonnes pour travailler sur son premier album éponyme.

Le onze titres sort le 13/05/2019 en quatre-vingt-quinze exemplaires sous la forme de CD Digipack et en cinquante exemplaires sous forme de vinyle. On note Dany Boy (à la programmation, au synthé, à la basse, à la guitare et au chant), Tall Bastard (à la basse et à la guitare), Crazy Z (à la guitare), Anaïs Novembre et Marion Parfait au chant. "Je t'Aime" est mixé par Dany BOY et Crazy Z, et masterisé au Zoé H Studio. 

Dès sa première année, le groupe a participé à des événements majeurs tels que W-Fest ou Owls 'n' Bats Winterfest, et s'est produit dans toute l'Europe.
La musique du trio, signée à la fois chez Icy Cold Records et Manic Depression Records, rappelle la grande époque de la Mancunian Factory.

https://jetaime-music.bandcamp.com/album/je-taime

Le 14/02/2020, la formation choisit de sortir un EP de remix réalisé avec des invités comme le Portugais  David Wolf, producteur de She Pleasures HerSelf, qui est sur le même label Manic Depression,  Ash Code, un trio italien qui produit un son dark wave, Ambassador21 groupe biélorusse de pure musique industrielle dans lequel Crazy Z. joue de la guitare, et Zus  guitariste de Chenille, dBOY. Au total cinq titres forment cet EP "En Négatif- Remixes".
S'en suivra un album live "Live At The Gibus" sorti le 15/03/2021, enregistré le  14/09/2019 au Gibus (Paris) par Cédric Guesdon, mixé et masterisé à nouveau au Zoé H. Studios. Line-up et ingénieurs : dBoy (vocals, synth & percussion), Tall Bastard (guitar & backing vocals), Crazy Z. (bass, synth & backing vocals), Cédric Guesdon (sound engineer) et  Julien Beauchet (light engineer).
https://jetaime-music.bandcamp.com/album/je-taime-live-at-gibus

Un excellent Live à Le Reacteur est à regarder sans faute, et c'est entre vos oreilles, ici :

Tout récemment, un deux titres pointe le bout de son nez : "Another Day In Hell", écrit, composé et produit par JE T'AIME, avec dBoy sur la programmation, les synthés, la basse et le chant, Tall Bastard à la guitare (Mixé et masterisé par Crazy Z. aux Zoé H. Studios), en prévision d'un futur album qui devrait sortir en octobre 2021 sur Icy Cold Records / Manic Depression Records. La vidéo de "Another Day In Hell" de cette prochaine galette est déjà disponible:

Et déjà, des concerts de JE T'AIME sont programmés :

• Festival des Bruits De La Cave 2021, 26/06/2021, Chez Heinz - Liepmannstrasse 7b - 30453 Hanovre, Allemagne.
• Ship Of Rebels 2021 , 23/07/2021, Oberländer Ufer - 50968 - Cologne, Germany.
• Return To The Batcave Festival 2021, 07/10/2021 – Saturday 09/10/2021, CRK - Jagiellończyka 10c/d - Wrocław, Poland.
• Black Spring Festival Liège 2022, 16/04/2021, Centre Culturel D'Engis, Engis, Belgium.

Les liens:

• https://jetaime-music.bandcamp.com/
• https://www.facebook.com/jetaimethemusic
• https://www.jetaime-music.com/
• https://www.youtube.com/channel/UCq9mXpGxCY2vYt3Rwc9XOrA
• https://buff.ly/2P4jeWh
• http://: https://buff.ly/35QzRuJ

Chaque semaine Apolline nous présente une formation française.
Aujourd'hui c'est un groupe de black metal originaire du Nord. Il s'appelle Virgil.
C'est une nouvelle bio d'Apo.

On est une formation de Modern Black Death  issue du Nord de la France. Le groupe a été crée en 2016. On a sorti notre premier album, « Divina Infernum », en octobre 2019. On a eu l’occasion de partager les planches avec des groupes comme Atlantis Chronicles, Psykup, Agressor, Mass Hysteria...

VIRGIL, "Divina Infernum" (2019)

Qu'est-ce qui vous a donné envie de faire de la musique, et pourquoi ce style en particulier ?
On joue tous d'un instrument depuis des années, et on avait envie, en créant Virgil, de mélanger nos différentes influences en allant du black metal au death metal avec des sonorités deathcore, un son moderne mais avec beaucoup de grain. On cherche a créer une atmosphère sombre, mais avec beaucoup d’agressivité et de colère. On voit l’univers de Virgil comme un tout (scéno, esthétiques, son…) et on essaie de composer nos morceaux comme un ensemble pour former un objet musical a part entière. 

Vos influences et ce qui vous inspire ?
En tout premier « La divine comédie »  de Dante. C’est notre principale source d’inspiration pour les textes et l’esthétique du groupe. Niveau musique, les classiques pour nous sont Behemoth, The Black Dahlia Murder, The Great Old Ones, Lorna Shore.

Une chose que vous aimez dans le milieu du metal, et une chose qui vous déplaît ?
Ce qu’on aime c’est la musique, l’ambiance, le fait que ce style évolue continuellement. Ce que nous aimons moins c’est que c’est un style qui a beaucoup de mal à percer en France. On a de supers groupes mais très peu arrivent à passer à l’étape supérieure.

Une chanson que vous auriez aimé écrire ?
Alors là on a du mal à être d’accord Voici quelques titres :

• Thomas : "Slaughter of the soul" de At the gates.
• David et Thomas dans un style complètement différent : "Eleanor Rigby" des Beatles.
• Charles : "Mare infinitum" de the Great old ones
• Julien : "Blow your trumpets Gabriel" de Behemoth

Si votre groupe était un animal, lequel serait-il et pourquoi ?
Un ours ! Ça fait des câlins et ça peut te démonter la gueule.

Votre parfum de pizza préféré ?
Quatre Fromages (avec du gorgonzola).

Les Liens :
wiseband.com/yo/shop.php?boutique=6700

Retrouvez la playlist d'Apolline :
https://open.spotify.com/playlist/0bTigPgUjUbhoUeCh2Cv77...

Groupe : Seeking Sirens
Single : Surface (21/05/21)
Genre : Metal
Origine : USA
On aime : Le son, le groove, la voix, la musicalité
Par Ahasverus

« Surface » signe l'acte de naissance discographique du quatuor américain Seeking Sirens.

Basé en Caroline du Nord, Seeking Sirens s'est formé sous l'impulstion du guitariste / ingénieur du son Kevin Wilson et du chanteur Joseph Izayea. En duo, ils ont enregistré tout au long de la pandémie un grand nombre de singles dont la sortie est prévue tout au long de l'année. Le batteur Andy Jolliffe et le bassiste Ryan Lambert complètent cette formation. 

A propos de « Surface », le groupe explique :
« Le single parle du sentiment de perte que nous ressentons tous quand nous naviguons dans nos vies, luttant pour ne pas laisser entrer les mauvaises personnes alors que nous endurons chacun la solitude de notre existence. Cela va croissant dans l’affirmation que nous devons tous aller de l’avant et essayer de trouver notre chemin de vie sans nous perdre en route. »

Ce premier single est un titre groovy, qui allie énergie et subtilité, porté par une voix puissante et des guitares massives. Il est disponible depuis le 21/05/2021 sur toutes les plateformes. 

Groupe : D-O-G
Album : "In My World" (26/03/2021 - M&O Music)
Genre : Heavy Metal
Origine : Alpes-Maritimes
On aime : Du bon riff, le chant.
Par Ahasverus

D-O-G, "In My World" (2021)

René-Marc Le Rolle et Eric Beau, respectivement oncle et neveu,  écument ensemble les scènes du Sud-Est depuis peu ou prou 1988 au sein de diverses formations dont ils tiennent la basse et la guitare (Grand Nord / Dixit / Chaos). Leur projet D-O-G (en d'autres termes Dream Of Glory) courait dans les tuyaux depuis plusieurs années mais n'avait jamais pu être finalisé.
Forts d'une dizaine de compositions bien heavy dont les premières datent d'environ huit ans, ils trouvent une certaine stabilité en 2016 avec l'arrivée du batteur Alex Ferlain.
Ils sollicitent alors Jo Amore (KingCrown, Joe Stump's Tower Of Babel) pour y poser sa voix.
C'est ainsi que sort en mars 2021 un album de dix titres baptisé "In My World".
Dix titres, pour environ quarante-huit minutes de heavy garanti.
Dernier arrivé sur le projet, Jo Amore lui imprime évidemment sa marque, et c'est pour le meilleur, puisque des morceaux tels que "Modern Hero", que voici en clip, le font parfaitement !

Ce n'est pas le seul titre qui entreprendra de vous bastonner, et "The End Of Time" ou "Dream Of Glory" comptent parmi les morceaux qui tapent fort, faisant de ce "In My World" un album de heavy addictif, dont les escarmouches régulières font parfaitement le job.
La power-ballade de rigueur arrive en neuvième piste ("Icarus Dream").
Pour l'anecdote, vous retiendrez que les paroles du morceau "B.Ö.C." sont un assemblage de titres de chansons du combo américain... Si ça c'est pas l'amour !
En conclusion, "In My World" est un premier essai concluant et bien fichu. Le chant  de Jo Amore illumine l'album de toute la hauteur de son talent. Cette raison suffirait à elle seule  pour vous recommander l'écoute de cet opus qui possède cependant d'autres atouts capables d'accrocher toute oreille biberonnée au heavy-métal. A écouter et à suivre.

Line up :

• Jo Amore (chant)
• Eric Beau (guitares, backing vocals)
• Alex Ferlain (batterie, clavier)
• René-Marc Le Rolle (basse, backings vocals)

Les Liens :
https://backl.ink/144204219

« La pandémie nous a finalement permis de nous dire c'est maintenant ou jamais ! »

Nouveau venu sur la scène azuréenne, Dirty Black Summer sort aujourd'hui "Great Deception", son premier EP, un retour aux sources du grunge donnant à la Baie des Anges des allures d'un Seattle du early 90's.
C'est si bien fait qu'on a eu envie d'en savoir plus.
Voici leur interview.

Photographie © Mkp (Machine Kult)

Bonjour Dirty Black Summer. Je crois que vous arrivez tous d'univers musicaux différents et qu'on qualifiera d'abrasifs. Comment votre groupe s'est-il formé et qu'est-ce qui vous a donné envie d'élargir votre périmètre ?
Cyril (Guitare) : Bonjour ! Effectivement, nous venons tous de formations issues de la sphère "Métal" pour parler au sens large, mais nos goûts musicaux sont finalement très variés. Quand JB m'a contacté - il y a déjà quelques années - avec quelques morceaux sous le bras, l'idée m'a tout de suite emballé ! Nous avons commencé à travailler sur le projet, rapidement rejoints par Michael, mais nos emplois du temps respectifs ne nous permettaient pas de le concrétiser pour de bon... En réalité, tout s'est accéléré il y a exactement un an, à la sortie du premier confinement. La pandémie nous a finalement permis de nous dire "c'est maintenant ou jamais !" Trois mois plus tard, nous avions notre line-up définitif et rentrions en studio.
Michael (chant) : Salut ! Pour ma part c’était en tournée, Cyril me faisait écouter des démos d’un projet qu’il avait avec JB. Ça m’avait foutu une bonne claque dans la gueule. C’était encore en phase d’audition chant, et de mon côté j’avais vraiment envie d’essayer de poser ma voix dessus. Pour moi c’était comme un retour aux sources. Ça me semblait aussi être le projet parfait pour dire ce que j’avais à dire de la manière la plus sincère possible.

Je confirme l'appellation "retour aux sources" mentionné par Michael : j'ai pu écouter "Great Deception", votre EP, qui sort aujourd'hui 21/05/21, et je vous avoue qu'il y a longtemps que je n'avais pas pris de plein fouet comme ça un projet grunge aussi percutant, aussi fidèle, aussi moderne...
Cyril : Merci beaucoup ! Je pense que nous avons tenté d'insuffler à ce premier effort tout l'amour que nous avons pour la Musique, en faisant transparaître des émotions qu'il était parfois difficile d'exploiter pleinement dans nos autres projets mais qui nous tenaient à coeur... Si ça se ressent, c'est que nous n'avons pas dû taper trop loin de notre objectif ! (Rires)
Michael : Merci ! On y a mis du cœur et des tripes. On est super contents que ça sorte enfin et que le projet soit disponible pour tous. Ça fait plus d’un an qu’on a la tête dedans et qu’on bosse dessus sans trop penser a la réception du projet. Ça fait du bien !

Dans cette configuration, la voix de Michael Khettabi rappelle étonnamment celle de Eddie Vedder…
Cyril : Ne le dites pas trop fort, il va finir par se la péter ! (Rires)
Michael : Merci beaucoup ! je le prends comme un énorme compliment ! Au risque de passer pour un inculte je ne connais pas trop Pearl Jam a part le titre "Daughter", et celui aussi dans Guitar Hero 3.  (NDLR : il s'agit de "Even Flow", de l'album "Ten")

Pouvez-vous m'expliquer le clin d'oeil à Danzig de votre patronyme ?
Cyril : Le côté sombre et sulfureux qui émane de sa musique typée Rock/Hard Rock s'est imposé naturellement lorsque nous avons défini la direction artistique du groupe. Donc quand JB a débarqué en répète en proposant "Dirty Black Summer" (NDLR : titre d'une chanson du groupe américain Danzig), ça coulait de source ! D'autant qu'elle collait particulièrement bien à l'envers du décor de notre chère "Baie des Anges"... Derrière les strass et les paillettes, il y a un univers nocturne, terne et poisseux... Un monde perdu entre ombre et lumière qui nous définit finalement assez bien.
Michael : Cyril a tout dit. Le côté terne et poisseux qui a son charme... A une certaine heure, ici, tout le monde est fou, il n’y a plus de statut social, que des âmes perdues. Et tout se répète d’été en été. C’est ça pour moi Dirty Black Summer.

La pochette de votre EP est d'Alex Eckman-Lawn. Qu'est-ce qui vous a intéressé chez cet artiste spécialisé dans les collages et que souhaitiez-vous véhiculer avec son artwork ?
Cyril : J'aime laisser à chacun le loisir de se faire sa propre interprétation d'une œuvre, mais elle représente pour moi la difficulté qu'on rencontre à trouver sa place dans la société moderne. Une quête d'identité qui passe souvent par un retour aux sources et aux icones qui ont su s'imposer à travers le temps afin de mieux construire son avenir. En somme, une référence à notre univers encré dans le Seattle désenchanté des débuts 90's, encore éclairé par les néons de la décennie précédente.
Michael : On avait quelques artistes en tête et on pointait globalement vers la même vision. Les collages d’Alex Eckman Lawn nous permettaient d’avoir ce côté peinture, organique et aussi ce côté sincère qu’apporte une photo. Avec le talent d’Alex, on était sûrs de ne pas tomber dans un truc trop “kitch” ou trop “artistique”. Au final, une femme qui regarde un homme en chute libre c’est beau, et ça synthétise bien les textes de l’EP.

DIRTY BLACK SUMMER, "Great Deception" (EP - 2021)

A ce propos, quelles sont les thématiques abordées dans vos chansons pour les auditeurs non anglophones ?
Michael : Les thématiques tournent autour de la déception, la désillusion et la dépression. Mais aussi de l’addiction, que ce soit à la drogue ou à l'amour.  
Cyril : Celle qui me touche le plus personnellement est "Forget My Name", qui traite du sujet parfois épineux des relations "Père/Fils"…

Et d'où sortent les cinq compositions originales, puis comment ont-elle été mises en boîte ?
Cyril : Elles sont le fruit d'un effort commun, chacun a posé sa pierre à l'édifice. Certaines, comme "The Descent" ou "Forget My Name", étaient en gestation depuis déjà un moment, tandis que "You and I" ou "Know Better" sont plus récentes. Mais elles ont toutes été finalisées durant cette période post-confinement, enregistrées et mixées au Snapcut Studio par Rémi Mayot et Jimbo, puis masterisées par Thibault Chaumon au Deviant Lab Studio.
Michael : Je recevais des tracks sur lesquelles je pouvais poser mes voix de mon côté, on a tous trouvé notre rythme de travail assez naturellement et instinctivement. Certains morceaux ont été bouclés en quelques heures et d’autres ont été modifiés jusqu’au dernier moment.

Photographie © Mkp (Machine Kult)
Qui parmi vous est le fan de Britney Spears qui a proposé de mettre sur cet EP l'un de ses tubes à la sauce Seattle, et ce choix a-t-il fait l'objet de discussions ?
Cyril : C'est JB qui a apporté l'idée et j'ai tout de suite signé ! (Rires).
Michael : Cette idée de JB m’a directement parlé. Britney, c’est une icône qui a marqué notre génération, au final le public l’a consommée comme une drogue. L’idée aussi d’interpréter "Womanizer" par cinq mecs, c’était quelque chose. C’était aussi intéressant de reprendre le titre le plus connu de Britney avec le moins de covers en ligne...

C'est pour conjurer le sort que vous avez choisi d'appeler cet EP "Great Deception" ?
Michael : “Your Great Deception” était l'un des premiers titres qu’on a bouclé, et c'est aussi le morceau qui ouvre l'EP. On avait donc la réponse sous les yeux depuis le début, ce qui nous a évité de chercher trop longtemps.

Sous quels formats et comment "Great Deception" sera-t-il distribué ?
Cyril : Il sera distribué au format physique (CD) et évidemment digital… On planche sur une version Vinyle également...

Quels sont vos projets avec Dirty Black Summer ?
Michael : Enregistrer de nouveaux titres et faire de nouveaux clips, en espérant les amener sur scène dès que possible !

Merci Dirty Black Summer de m'avoir consacré du temps, et à bientôt sur la route.
Cyril : Merci à vous ! Croisons les doigts !
Michael : Merci à vous !

Les Liens :

http://dirtyblacksummer.bandcamp.com/