FOLK

ACROSS THE RIVER, "Across The River" (album - 2020)

Le 30/11/2021

Sorti en mars 2020, « Across The River » est le premier album du duo Across the river, composé de Pascal Corriu et Marc Raynaud.

L'album propose neuf titres de folk américain.

Across the river


  • L'album s'ouvre sur « Black Angel ». La voix balance agréablement sur un fond de guitare acoustique. Une guitare électrique vient papillonner sur l'ensemble.

  • Le rythmé « Again » rappelle Paul Simon à ses débuts en solo. Aucun doute quant au continent vers lequel Across The River souhaite nous entraîner.
  • Sur « How Far Can I Go » la voix se pare d'un vibrato parfois hésitant et assez agréable. La guitare électrique continue à virevolter sur l'ensemble.
  • « Broken Stone » est un pur morceau de folk américain.
  • « Guilty » se balance paresseusement. La guitare se répète en phrases déclinées.
  • « Hard Times » évoque les rythmes cubains ou brésiliens. Le côté hypnotique de la rythmique est contrecarré par le jeu de la guitare électrique.
  • Plus sombre, « Can Somebody Help Me » rappelle l'Amérique de Johnny Cash, puisant dans les bas-fonds du rock.
  • « I'M Still Burning » est un assez ouvert, on pense à nouveau à Paul Simon, voire à Murray Head.
  • « We Are One » conclut gentiment ce court opus de vingt-neuf minutes.

« Across The River » conjugue les talents de Marc Raynaud et de Pascal Corriu. Les compositions à deux guitares sont parfaitement tissées et ne nécessitent rien d'autre que la parfaite complémentarité de cette voix et de ces quelques cordes. L'album forge son identité en toute délicatesse, imposant sa présence constante et discrète, parce qu'il n'est pas besoin d'en faire plus pour se poser là. Un folk harmonieux, suffisamment original, à (re)découvrir sur vos plateformes habituelles.

Line-Up :

  • Marc Raynaud (guitare acoustique/vocal)
  • Pascal Corriu (guitare éléctrique)

SPLIT ALBUM : Duncan Evans / Wilderness Hymnal

Le 02/11/2021

Groupes :Duncan Evans / Wilderness Hymnal
Album : « Until Liars Fear You »  (Trepanation Recordings - 05/11/2021)
Genre : Dark Folk / Rock
Origine : UK / Pays Bas
On aime : L'originalité

Par Ahasverus

Voici un split-album hors du commun qui va ravir les amateurs de lâcher prise musical.
Examinons d'abord la biographie des artistes concernés :

261052Javier Wallis et Duncan Evans par FIC Model Mngmt and True North Studio - Mark Hillyer Photography.

Autrefois guitariste du groupe de black metal A Forest Of Stars (sous le nom de Henry Hyde Bronsdon), Duncan Evans est aujourd'hui un créateur de musique dark folk / post-punk mélancolique. Ses paroles sont inspirées par la littérature (Cormac McCarthy, Thomas De Quincey) et sa musique est influencée par Leonard Cohen, Nick Cave et Low.

Quant à Wilderness Hymnal, c'est le projet solo du musicien anglo-vénézuélien, installé aux Pays-Bas, Javier Wallis. Il fusionne des éléments de folk européen, de post-métal, de musique de chambre et d'électronique glaciale en un tout psychédélique homogène.

Les deux artistes ont eu l'idée de s'unir dans un split-album gorgé de bonnes choses et c'est pas moins de onze titres qui nous sont offerts dans un artwork signé Stephen Wilson (www.unknownrelic.com)  sur cet album intitulé « Until Liars Fear You ».

260575Cinq titres de chaque formation, un titre supplémentaire co-interprété par les deux groupes et qui sert de passerelles à deux univers pas très éloignés l'un de l'autre.

La tonalité générale est dark et douce, l'interprétation délicate et d'une grande richesse musicale.
Les deux formations tissent ensemble un même univers  et signent un admirable split-album qui  charme l'oreille et vous envoute.
Le mastering est de James Plotkin / Plotkinworks.
A découvrir.

Liens Wilderness Hymnal :

Liens Duncan Evans :

Line-UP Wilderness Hymnal :

  • Javier Wallis – chant, claviers, piano, dulcimer, arrangements, programmation, production
  • Michael Peter Kelly – guitare électrique, basse
  • Noah Eamon – violon
  • Mirthe de Jonge – violoncelle
  • John Simm – batterie, percussions (I Buried My Teeth).
  • Melle Berendsen – choeurs (I Buried My Teeth).
  • Nick Duke – basse  (Old Dogs)
  • Gydo Keijzer – batterie (Old Dogs)
  • Dauwpunt – production, mixage (The Hunter, Old Dogs)
  • Joe Garcia – production, mixage (I Buried My Teeth).

 
Line-Up Duncan Evans : 

  • Duncan Evans – chant, guitares, claviers, basse, programmation, production, mixage
  • Phil Wilcox – voix sur “The Stars (No Exit part 2)”

 
Line-Up Duncan Evans / Wilderness Hymnal :

Titre « Three Tempers »

  • Javier Wallis – chant, claviers
  • Duncan Evans – guitares, basse, mixage
  • Mirthe de Jonge – violoncelle
  • Kev Reid – caisse claire

 


 

 

FOLK ROCK : Le tiercé gagnant

Le 01/08/2021

Ils ont sorti chacun un opus  à ne pas rater en cette année 2021 qui les place dans notre tiercé gagnant, catégorie folk-rock.Si vous aimez le genre, foncez les écouter !

Actu semestre copie 2

 


Fish and Scale - You Can Call Me Love

Après l'EP « Songs From The Inner Child », l'Allemand Roland Wälzlein, alias Fish And Scale, revient nous charmer en format long play avec « You Can Call Me Love », un album empreint d'un certain mysticisme.

Cover janejulesimon« L'amour, explique Roland, c'est notre essence pure et non dissimulée. Quand nous sommes nus, débarrassés de toute histoire collective, de toutes nos attentes, de notre idée de ce que la vie devrait être et de tous les concepts contenus dans notre esprit, un sens plus profond apparaît que nous pouvons appeler l'AMOUR. Plus nous plongeons dans cette dimension, plus nous ressentons le bonheur, l'amour et la joie de la simplicité. Nous réalisons que nous sommes la vie elle-même. »

La chanteuse multi-instrumentiste allemande Julia Fischer (retrouvez-la sur BluesforJules / Julia Jules Fischer) donne joliment la réplique à Roland sur ce morceau et plus généralement sur cet album qui diffuse du bien-être tout au long de son écoute.

Les Liens :

http://www.fishandscale.com/


Théo Charaf - Théo Charaf

Théo Charaf nous vient de la scène punk lyonnaise, et c'est à l'illustrateur Jean-Luc Navette qu'il doit d'avoir réalisé ce premier album intimiste étonnant de maturité, ainsi qu'il l'explique à Can You Hear :
« Nous avons eu un projet de groupe avec un membre du Peuple de l’Herbe et un autre de Beaten Brats mais il est tombé à l’eau, puis nous avons commencé à parler de musique folk et je lui ai montré ce que je faisais. Finalement il m’a encouragé à faire de la musique folk seul. C’est lui qui a tout lancé. Il m’a enregistré, il m’a donné confiance en moi. »
(retrouvez l'interview complète sur https://canyouhear.fr/rencontre-avec-theo-charaf/)

Artwork theo charafEntre reprises et originaux, un nouveau talent qui vous renvoie aux meilleurs songwriters américains, Johnny Cash, Bob Dylan ou Léonard Cohen.

Les Liens :

witarecords.com


SomElse - Flowers For My Return

Pour monter SomElse, le Bordelais Frédéric Nathan, chanteur, guitariste, compositeur et arrangeur, s'est entouré du violoncelliste Matthieu Flores, du guitariste et co-auteur William Urbain et du batteur Florent Da Ros.

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Ensemble, il se présentent à nous dans un  premier EP, avec cinq titres pleins de charme qui révèlent un jeune groupe incontestablement doué et déjà prêt.

Les Liens :

 

SOMELSE (Folk), Flowers For My Return (EP - 2021)

Le 25/07/2021

Groupe : SomElse
Album : « Flowers For My Return » (EP - 15/07/2021)
Genre : Folk-rock, pop
Origine : Bordeaux

On aime : le songwriting, la diversité.
Par Ahasverus

SomElse (pour « being someone else ») est un projet initié par Frédéric Nathan, chanteur, guitariste, compositeur et arrangeur.
Il est entouré du violoncelliste Matthieu Flores, du guitariste et co-auteur William Urbain et du batteur Florent Da Ros.
Le 15/07/2021 SomElse présente son premier EP,

« Flowers For My Return »

Somelse pochette ep lilieyes 830x745SomElse, « Flowers For My Return » (EP - 2021)

« Flowers For My Return » est un cinq pistes d'environ vingt minutes.
Certains de ses titres (« Long Way Home » qui ouvre l'album, et « Waiting II » qui lui succède) auraient pu figurer au répertoire du groupe de synthpop norvégien A-Ha. La voix de Frédéric Nathan n'est peut-être pas étrangère à l'affaire car son chant dans les hauts n'est pas sans rappeler celui de Morten Harket. Jugez-en :

Le nom de Paul Simon peut également surgir à l'écoute de certains passages de « Final Test », en troisième piste de l'EP, avec ses choeurs très efficaces en soutien.

En dernière référence, je citerai The Beatles, pour « A Love That Never Ends », une ballade folk judicieusement guidée par le violoncelle.
SomElse réussit parfaitement le mélange des genres jusqu'à en faire quelque chose de personnel, un très agréable bouquet aux couleurs folk/indie-pop.
Cette sortie nous fait découvrir un jeune groupe incontestablement doué et déjà prêt, l'une des belles révélations folk de l'année dont l'EP mérite de rejoindre les Fish and Scale et  autres Théo Charaf que l'amateur de folk éclairé vous êtes n'a pas manqué de remarquer ces derniers temps.

Les Liens :

 

Théo Charaf (folk rock), "Théo Charaf" (2021)

Le 18/07/2021

Groupe : Théo Charaf
Album : « Théo Charaf » (22/01/2021 - Wita Records)
Genre : Folk Rock / Blues
Origine : Lyon
On aime : la voix, le style dépouillé

Par Ahasverus

Artwork theo charafTHEO CHARAF, « Théo Charaf » (2021)

Sorti en janvier 2021, « Théo Charaf » est un dix pistes d'environ trente-cinq minutes.
Il s'agit du premier album solo de Théo Charaf, musicien issu de la scène punk.
C'est pourtant clairement par le folk que ce Lyonnais se fait remarquer par les médias, et c'est à l'illustrateur Jean-Luc Navette qu'il le doit, ainsi qu'il l'explique à Can You Hear :
« Nous avons eu un projet de groupe avec un membre du Peuple de l’Herbe et un autre de Beaten Brats mais il est tombé à l’eau, puis nous avons commencé à parler de musique folk et je lui ai montré ce que je faisais. Finalement il m’a encouragé à faire de la musique folk seul. C’est lui qui a tout lancé. Il m’a enregistré, il m’a donné confiance en moi. »
(retrouvez l'interview complète sur https://canyouhear.fr/rencontre-avec-theo-charaf/)
Jean-Luc Navette réalisera donc la pochette de cet opus, qui alterne reprises (Bob Dylan, Skip James, Townes Van Zandt) et compositions originales, celles-ci ne laissant pas leur part aux premières.
Folk, rock, blues (« Devil Got My Woman »? « Hard Time Killing Floor »), Théo Charaf nous emmène au fin fond des Etats-Unis avec un style très épuré - on pourrait entendre les éperons rouler - et une grâce certaine. Ce dépouillement met sa voix en évidence, à la manière d'un Johnny Cash, dont il peut être proche dans les basses.

Théo Charaf n'a que vingt-sept ans et incontestablement un talent qui nous renvoie aux meilleurs songwriters américains, Cash, Dylan ou Cohen. Un boulevard s'ouvre devant lui.
L'album est disponible chez Wita Records. Il existe en version vinyle.

Les Critiques :

  • « Théo Charaf, tel un vétéran du blues, incarne à merveille ce qui peut s’apparenter à une musique digne des grands maîtres du genre. »
    http://www.loreillealenvers.fr
  • «  Nostalgique, simple, triste et beau. »
    https://www.rollingstone.fr
  • « Une voix, du style, un univers et surtout beaucoup de talent… »
    https://canyouhear.fr
  • « La simplicité est de mise, captant ainsi l’auditeur dès les premières notes. »
    https://www.rockinshake.com
  • «  Théo Charaf ose à peine toucher les cordes de sa guitare : il les respecte, les frôle, les épouse dans des mouvements tendres et rassurants. »
    https://www.punktum.fr

TRACKLISTING 

Face A :
1 Vampire
2 Forward
3 Going Down
4 In Vain
5 Devil Got My Woman

Face B :
6 Oh Sister
7 Wander Boy
8 See the Man
9 Waiting Around To Die
10 Hard Time Killing Floor

Les Liens :

FISH AND SCALE (Folk/Rock), "You Can Call Me Love" (2021)

Le 24/06/2021

Groupe : Fish and Scale
Album : « You Can Call Me Love » (28/05/2021)
Genre : Folk Rock
Origine : Allemagne
On aime : le songwriting, la personnalité.

Par Ahasverus

Le Groupe :

  • Fish And Scale, de son vrai nom Roland Wälzlein, est un auteur, compositeur, chanteur et musicien allemand.

Presspic jane jule simonFISH AND SCALE par Jane Jule Simon

  • A ​​l'âge de six ans, Roland Wälzlein doit subir une grave opération du coeur. Cette expérience de vie et de mort s'ancre en lui, nous dit sa biographie, et se retrouve dans les questions existentielles que posent ses chansons.

  • Fish And Scale décrit sa musique comme un folk indépendant empreint d'une touche de mysticisme.

  • En 2019 il publie un cinq titres à la production épurée mais de très bonne facture, « Songs From The Inner Child ».
  • Fish And Scale a notamment composé la musique du film « Key Lime Voodoo » (2020).

Fish and scale key lime voodoo« Key Lime Voodoo » de Jo Blanco (2020)

  • En 2021 Fish And Scale revient avec un album :

«You Can Call Me Love»

Cover janejulesimon

L'Album :

  • « You Can Call Me Love » est un onze pistes d'environ quarante et une minutes.
  • Très empreints de spiritualité, les morceaux parlent de la recherche de la vérité, du désir et des conflits intérieurs

Fish and scall lyrics« Je possède tout l'univers, et je t'en fais cadeau. Prends ma main et je te conduirais à la terre promise. Tu n'auras rien à faire, juste à devenir toi-même». Paroles de  « You Can Call Me Love ».

  • A propos du titre « You Can Call Me Love », Fish And Scale explique :
    « L'amour, c'est notre essence pure et non dissimulée. Quand nous sommes nus, débarrassés de toute histoire collective, de toutes nos attentes, de notre idée de ce que la vie devrait être et de tous les concepts contenus dans notre esprit, un sens plus profond apparaît que nous pouvons appeler l'AMOUR. Plus nous plongeons dans cette dimension, plus nous ressentons le bonheur, l'amour et la joie de la simplicité. Nous réalisons que nous sommes la vie elle-même. »
  • « You Can Call Me Love » est le premier clip-single issu de l'album. C'est la chanteuse multi-instrumentiste allemande Julia Fischer (retrouvez-la sur BluesforJules / Julia Jules Fischer) qui donne la réplique à Roland Wälzlein sur ce morceau.

ShoutRoland Wälzlein et Julia "Jules" Fischer.

  • « Unmask Myself » sera le second clip-single de ce nouvel opus.
    « La chanson décrit la libération intérieure du rôle socialement et auto-imposé qui masque souvent notre véritable noyau de personnalité. La clé du bonheur réside dans la prise de décision d'une véritable authenticité. C'est seulement quand tous les masques et les fausses identités sont autorisées à tomber qu'une intimité réelle et une proximité interpersonnelle devient possible, et qu'un lâcher-prise profondément épanouissant se produit. C'est ce que ce morceau développe. »

  • La dernière composition « Rumi Says », déjà enregistrée sous un autre format (une version « Bertram Geck feat. Fish And Scale » existe en ligne) prend ici des allures de ballade celtique. Elle sera reprise en instrumental pour clôturer l'album.
  • Disponible sur les plateformes d'écoute, l'album « You Can Call Me Love » n'a pas à ce jour fait l'objet d'une sortie commerciale dans son intégralité - seuls quelques titres sont disponibles en téléchargement MP3.

Notre Avis :

Je ne connais pas Romin Katzer mais je le crois un peu sorcier. Début 2021 son clip « You Can Call Me Love » rendait les deux artistes à l'image si plaisants, si beaux, si charismatiques que je tombais sous leur charme au détour d'un réseau social. Je vous mets d'ailleurs au défi de ne pas être ensorcelé à votre tour... Cela me semble tout simplement irréalisable. A moins d'être aveugle et sourd !

Ainsi tombais-je en ce premier semestre 2021 dans la béatitude de Fish And Scale.
Fin mai mon coup de coeur était confirmé par la sortie de l'album. Fish And Scale y alterne les morceaux passionnés et les pièces plus intimistes et nostalgiques. L'interprétation est toujours très expressive. Piano, orgue Hammond,  choeurs ou chant féminins soutiennent agréablement la voix masculine. Les titres sont interprétés avec la plus  grande conviction - Roland Wälzlein aurait pu se satisfaire d'être un grand interprète.
Tout contribue à faire de « You Can Call Me Love » un album particulièrement agréable, qui nous renvoie aux meilleurs songwriters du folk rock américain, Bob Dylan en tête.
Digression dans notre fanzine de rock dur, Fish And Scale est un profil  « larger than life  » sur lequel nous souhaitions attirer particulièrement votre attention. Un artiste et un album de folk-rock qui ont  su toucher notre âme de fan. Laissez le réveiller la  votre !


Artistes invités :

  • Julia "Jules" Fischer : chant, claviers, vibraphone
  • Ferdinand Roscher : contrebasse
  • Flo Horn : basse
  • Jakob Giese : guitare électrique

Les Liens :