EVERGREY présentera « Theories of Emptiness », son quatorzième album studio, le 7 juin 2024 via Napalm Records !
Ce nouvel opus est produit par Tom S. Englund et Jonas Ekdahl, et mixé par Adam "Nolly" Getgood (ex-Periphery). Le mastering a été dirigé par Thomas Plec Johansson (Soilwork, The Night Flight Orchestra, Onslaught, The Gems).
Tom S. Englund explique : 
 « Pour nous, la progression est primordiale. Nous sommes déterminés à faire en sorte que notre musique reste innovante et évite la stagnation. Sur chaque album, nous nous efforçons d'introduire quelque chose de nouveau - une saveur unique, une tonalité ou un accord différent, des voix nouvelles dans notre écriture, ou des techniques de production audacieuses. »
Pour annoncer l'album, Evergrey a mis en ligne un premier single, « Falling From the Sun ». Il est accompagné de ce commentaire : 
« Falling From the Sun est une chanson explosive et représentative de ce que nous sommes, pas seulement sur cet album, et qui apporte l'énergie attendue sur une nouvelle chanson d'Evergrey. Il y a le riff, il y a la batterie martelante, il y a la bombance et une accroche inoubliable que nous sommes très fiers d'avoir écrite. Maintenant, nous voulons que vous soyez dévorés par la splendeur de cet album dès que possible, mais commençons par Falling From the Sun ; nous pensons qu'il prendra toute une vie et vous tiendra facilement en haleine jusqu'à ce qu'il soit temps de sortir le prochain single et le prochain clip. Nous avons dépensé ce qui ressemble à un budget hollywoodien pour la pyrotechnie utilisée dans cette vidéo, car nous pensions qu'elle représentait tout ce que nous ressentions - faire pleuvoir ces feux d'artifice sur nous nous a fait nous sentir comme de vraies rockstars pendant un moment, et la chanson elle-même se sent comme une rockstar à elle toute seule ! Nous avons hâte de voir ce que vous penserez et ressentirez lorsque vous l'écouterez ! »

D'une manière plus générale, Tom Englund ajoute :
« Notre nouvel album sera bientôt à vous ! Nous avons hâte qu'il sorte, tant il contient d'éléments nouveaux et rafraîchissants, ainsi qu'un respect pour toutes les périodes de notre passé. Nous avons simplement affiné nos sonorités et essayé de les rendre aussi contemporaines que possible pour nous faire plaisir et satisfaire nos attentes sonores. Avec la présence d'Adam "Nolly" Getgood, nous nous sommes sentis stimulés, affamés et désireux de faire tout notre possible pour nous assurer que nous écririons les meilleures chansons possibles - j'ai vraiment l'impression que nous y sommes parvenus. Du point de vue de la qualité du son, nous pensons qu'il est à la hauteur de ce que le monde a de mieux à offrir aujourd'hui. C'est une déclaration courageuse que je soutiendrai pour le reste de ma vie. Mener Evergrey vers un nouveau cycle de la même manière que lorsque je l'ai fait la première fois. Nous sommes plus motivés que jamais, et avec une tournée qui sera annoncée très bientôt, nous sommes impatients de venir jouer ces nouvelles chansons pour vous. Enfin, nous devons mentionner que nous ne pourrions pas être plus fiers d'annoncer la présence d'un invité sur cet album. Le chanteur Jonas Renkse a imprégné la musique de Katatonia de son atmosphère unique pendant des décennies. Maintenant, le groupe et les fans d'Evergrey peuvent en faire l'expérience et nous ne pourrions pas être plus excités ! Vous pourriez même entendre Jonas grogner pour la première fois depuis de nombreuses années... »

« Theories of Emptiness » sera disponible dans les formats suivants :

•  Sac Deluxe : 1 CD digisleeve, 1 CD dans sa pochette en carton contenant 2 titres bonus, un pendentif, un patch imprimé (pochette de l'album), lunettes de soleil avec le logo du groupe, un puzzle de l'artwork, le tout emballé dans un sac en coton exclusif - 400 exemplaires
• 1 vinyle splatter violet et blanc + livret de 24 pages + manipulateur de vinyles - 500 exemplaires
• 1 vinyle transparent - 300 exemplaires
• 1 vinyle noir
• CD digisleeve
• Format digital

XANDRIA par Tim Tronckoe
En tournée américaine pour supporter la sortie de son huitième album studio « The Wonders Still Awaiting » (2023) classé dans le top 10 des charts allemands, Xandria a mis en ligne un nouveau single clip. Il s'agit de « Universal », un titre inédit à nouveau mixé par Jacob Hansen. Xandria explique : 
« Nous avons été submergés par l'incroyable retour sur notre album The Wonders Still Awaiting et nous sommes tellement reconnaissants envers nos merveilleux fans ! Toute cette énergie positive nous a poussés à écrire rapidement de nouveaux morceaux, dont voici le premier qui vous attend ! Nous espérons que vous l'apprécierez ! Merci beaucoup pour votre soutien ! »
Xandria a dédié ce morceau à « toutes les personnes qui luttent pour les droits de l'Homme partout de le monde », et plus particulièrement  à la mémoire de Jina Mahsa Amini, une étudiante décédée à l'êge de vingt-deux ans, trois jours après son interpellation par la police iranienne parce qu'elle portait des vêtements jugés inappropriés.
Le groupe souligne :
« Les droits de l'Homme sont universels. Mais ils ne sont pas respectés partout, et là où ils le sont, ils peuvent être retirés à nouveau. Cela signifie que nous devons tous les défendre en permanence et que nous devons être solidaires de tous les peuples du monde pour cela. »

Voici le classement des albums studio de RORY GALLAGHER par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
On commençe par le meilleur...

• N° 1 (6 voix) : Tattoo (1973)
  

• N° 2 (5 voix) : Top Priority (1979)
• N° 3 (2 voix) : Photo-Finish (1978) 
• N° 4 (1voix) : Rory Gallagher (1971) - Deuce (1971) - Calling Card (1976) - Defender (1987)
• 0 voix : Blueprint (1973) Against the Grain (1975) Jinx (1982) - Fresh Evidence (1990)

Ils ont dit : 

• « J'ai jamais été trop fan d'Oasis... » (Julien)

Plus sérieusement voici ce qu'en ont dit quelques personnalités :

• « L'une des rares personnes de l'époque à pouvoir faire faire tout ce qu'il voulait à sa guitare. » (Brian May)
• « Jouer sur scène à Los Angeles avec lui me fit l'un des plus grands frissons de ma vie. » (Slash)
• « Dès que j'ai entendu Cradle Rock, j'ai été accro. J'ai pensé : " c'est ce que je veux être quand je serais grand ". » (Joe Bonamassa)

Enfin, la légende veut que Jimmy Hendrix, à qui l'on aurait demandé en interview « Qu'est-ce que ça fait d'être le meilleur guitariste du monde ? », ait répondu : « Je ne sais pas, demandez à Rory Gallagher. »

Voici le classement des albums studio de RAMMSTEIN par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
On commençe par le meilleur...

• N° 1 (17 voix) : Mutter (2001)
  

• N° 2 (10 voix) : Sehnsucht (1997)
• N° 3 (9 voix) : Reise, Reise (2004)
• N° 4 (7 voix) : Herzeleid (1995)
• N° 5 (6 voix) : Rammstein (2019)
• N° 6 (4 voix) : Liebe Ist Für Alle Da (2009)
• N° 7 (1 voix) : Zeit (2022)
• 0 voix : Rosenrot (2005)

Ils ont dit : 

• « Une musique poids-lourd qui martèle ses accords martiaux et nous fait transpirer ce qu'il y a de plus viril en nous. » (Stéphane)

• « Rien ne surpassera jamais les trois premiers ! » (Julien)

•  « Je trouve ça vraiment léger musicalement... Bien sûr, le live, c'est autre chose, c'est leur terrain ! » (Yann)

Voici le classement des albums studio de Meshuggah par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
On commençe par le meilleur...

• N° 1 (4 voix) : obZen (2008)
  

• N° 2 (3 voix) : Koloss (2012) - Nothing (2002)
• N° 4  (2 voix) : Destroy Erase Improve (1995) - Chaosphere (1998) - Catch Thirtythree (2005) 
• N° 7 (1 voix) : The Violent Sleep of Reason (2016)
• 0 voix : Contradictions Collapse (1991) - Immutable (2022)

Ils ont dit : 

• « Meshuggah c'est le chaos à l'état pur, ce qui vient au début, ou peut-être à la fin, et forcément ça fait peur, en même temps que ça fascine. » (Stéphane)

Voici le classement des albums studio d'Yngwie Malmsteem par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
On commençe par le meilleur...

• N° 1 (11 voix) : Yngwie J. Malmsteen's Rising Force (1984)
  

• N° 2 (9 voix) : Odyssey (1988)
• N° 3 (8 voix) : Trilogy (1986)
• N° 4  (5 voix) : Marching Out (1985)
• N° 5 (4 voix) : Facing the Animal (1997)
• N° 6 (3 voix) : Eclipse (1990) - Fire and Ice (1992) - The Seventh Sign (1994) - Magnum Opus (1995) - Concerto Suite For Electric Guitar & Orchestra In Eb Minor, Opus I - Millenium (1998) - Alchemy (1999)
• N° 12 (2 voix) : Inspiration (1996) - Attack!! (2002) - Unleash the Fury (2005)
• N° 15 (1 voix) : The Genesis (2002) - Perpetual Flame (2008) - Parabellum (2021)
• 0 voix : War to End All Wars (2000) - Relentless (2010) - Spellbound (2012) - World on fire (2016) - Blue Lightning (2019) 

Ils ont dit : 

• « 1984. Après Hendrix, Blackmore et Van Halen, Yngwie Malmsteen's Rising Force sort et crée une nouvelle révolution dans le monde de la guitare. Les auditeurs hallucinent et les journalistes accusent le guitariste d'avoir accéléré l'enregistrement... Mais les concerts venus, il fallait bien avouer qu'on avait là un incroyable phénomène ! » (Yann)
• «  Odyssey est fantastique, avec des morceaux énormes comme Rising Force et Heaven Tonight... » (Phil)
• «  Alchemy et Facing The Animal emportent mon adhésion, magnifiés par leurs interprètes, Mark Boals et Mats Leven. » (Stéphane)
• « Toute sa discographie est un sans faute jusqu'au début des années 2000. » (Alan)

Voici le classement des albums studio de MARDUK par les abonnés d'Ahasverus-Le-Groupe.
On commençe par le meilleur...

• N° 1 : Nightwing (1998) - 8 voix
  

• N° 2 : Opus Nocturne (1994) - Panzer Division Marduk (1999) - 6 voix
• N° 4 : La Grande Danse macabre (2001) - Frontschwein (2015) - Viktoria (2018) - Memento Mori (2023) - 5 voix
• N° 8 :  Those of the Unlight (1993) - 3 voix
• N° 9 :  Dark Endless (1992) - Heaven Shall Burn... When We Are Gathered (1996) - World Funeral (2003) - Plague Angel (2004) - Rom 5:12 (2007) - 2 voix
• N° 15 :  Wormwood (2009) - Serpent Sermon (2012) - 1 voix

Ils ont dit : 

• « On peut voter deux fois pour Panzer ? » (Sébastien)
• «  La "trilogie" 1998-2001 est indiscutable. » (Yann)
• « Panzer, Nightwing et la Grande Danse Macabre sont à Marduk et au black ce que Reign In Blood, South of Heaven et Seasons in the Abyss sont à Slayer et au Thrash : des monuments indiscutables de brutalité bourrine et de menaces plus pesantes. » (Stéphane)

Est-ce dans les vieux BÖC qu'on fait la meilleure soupe ?
Par Ahasverus

Une page du rock se tourne...
Après avoir écrit quelques-uns des standards les plus mémorables de l'histoire du Metal (« Astronomy », « E.T.I. (Extraterrestrial Intelligence)  », « Godzilla  »), après un retour aussi remarquable que réussi (« The Symbol Remains »), Blue Öyster Cult met un terme à une discographie initiée en 1972 en proposant le 12/04/2024 un album testamentaire : « Ghost Stories ».
Des histoires de fantômes qui sont en fait onze titres  composés dans une période allant de 1978 à 1983, ainsi qu'un morceau de 2016 (« If I Fell ») et une cover du MC5 (« Kick Out The Jams »).
Ces fonds de tiroirs enregistrés avec le line-up de l'époque (assortis de quelques overdubs) n'avaient pas trouvé leur place sur les opus sortis au moment de leur création. Le groupe les juge pourtant suffisamment solides pour les sortir des oubliettes où il les avait laissés.
Est-ce dans les vieux BÖC qu'on fait la meilleure soupe ? « Ghost Stories » a  le charme suranné des vieux albums de Blue Öyster Cült et ces compositions sont d'agréables pièces de rock (« We Gotta Get Out Of This Place », « Gun ») qui méritaient bien un support discographique.
Pour l'artwork, les Américain ont fait à nouveau  appel au talent de l'illustrateur français Stan W Decker. 
La production a demandé un soin particulier : George Geranios a dû transférer le son des bandes analogiques vers un support numérique. Steve Schenck et Richie Castellano se sont occupés du mixage tandis que Sam Stauff  a pris en compte le mastering.
Disponible depuis le 12/04/2024, « Ghost Stories » est une sortie Frontiers Music Srl.
S'il n'a pas la puissance et le niveau du précédent album studio et si l'assemblage des morceaux peut paraître un peu décousu, « Ghost Stories » n'en est pas moins un beau cadeau d'adieu discographique aux fans.